Где-то (2010)

Somewhere (2010) 18+


Где-то

Навигация по странице

О фильме

Утопая в оргиях и пьянках, дорогих машинах и поклонницах, прожженная голливудская звезда Джонни Марко ведет распутную жизнь. Забившись в кокон греха и порока, он теряет себя… Однажды в роскошном отеле Шато Мормон его разыскивает его 11-летняя дочь…

Подробная информация

Слоган
Страна США
Жанр драма
Бюджет $8 000 000
Сборы в США $1 785 645
Сборы в мире + $12 151 264 = $13 936 909
Сборы в России $525 831
dvd_usa
Премьера в мире 3 сентября 2010
Премьера в России 18 ноября 2010, «Парадиз»
Релиз на DVD 3 февраля 2011, «Парадиз Медиа»
Релиз на Blu-ray 3 февраля 2011, «Парадиз Медиа»
Ограничение по возрасту 16
Ограничение по возрасту зрителям, достигшим 16 лет
MPAA лицам до 17 лет обязательно присутствие взрослого
mpaa R
Время 97 мин. / 01:37
Рейтинг Кинопоиска 6.226 / 5100
Рейтинг IMDB 6.30 / 23 723
Рейтинг мировых критиков 71
Рейтинг российских критиков 100
Интересные факты съемочного процесса
В главных ролях Стивен Дорфф, Крис Понтиус, Мишель Монахэн, Эрин Уоссон, Джон Прадхонт, Эль Фаннинг, Натали Фэй, Карисса Шеннон, Александра Уильямс, Кристина Шеннон
Роли дублировали Наталья Грачева, Ирина Киреева, Константин Карасик, Татьяна Шитова, Александра Остроухова
Режиссер София Коппола
Сценарий София Коппола
Продюсер София Коппола, Роман Коппола, Дж. Мак Браун
Композитор Феникс
Художник Шэйн Валентино, Стэйси Баттат, Энн Росс
Монтаж Сара Флэк
Оператор Харрис Савидис
Участники съемочного процесса Лиза Лу, Сара Флэк, Наталья Грачева, Ирина Киреева, Диомид Виноградов, Пол Васкес, Филип Павел, Константин Карасик, Бенисио Дель Торо, Стивен Дорфф, Татьяна Шитова, Лаура Рэмси, Дэвид Жан Томас, С.С. Шеффилд, Ферруччо Каламари, Патрик МакКернан, Том Спано, Грета Цампарини, Сильвия Дерошер, Рене Рока, Антонио Браккяни, Джои Рокет, Эмануэл Леви, Ромуло Лаки, Айда Такла, Мишель Лима, Х.Дж. Парк, Джек Эбернети, Давиде Борелла, Пол Рассам, Маурицио Никетти, Стефани Эллис, Питер МакКернан, Валерия Марини, Элиза Куп, Френсис Форд Коппола, Ио Боттомс, Симона Вентура, Пьетро Арпеселла, Йена Лопез, Шэйн Валентино, Орельен Вик, Мэри МакНил, Дамиан Делгадо, Роберт Шварцман, Джо Чампа, Крис Понтиус, Стэйси Баттат, Мишель Монахэн, Эрин Уоссон, Александр Невский, Ноэль Де Соуза, Лала Слоутмен, Дин Мауро, Джон Прадхонт, Николь Трунфио, Михаил Туманишвили, Элли Кемпер, София Коппола, Дэвид Лайт, Кристофер Джеймс Тейлор, Аманда Энка, Александра Остроухова, Эрик Нароян, Олден Эйренрайк, Брук Бикфорд, Феникс, Тимоти Старкс, Сузанна Масотто, Дженнифер Галь, Дженнифер Скай, Тейлор Лок, Рич Делия, Руби Корли, Соня Кински, Лаура Кьятти, Роман Коппола, Брайан Гаттас, Анджела Линдвэлл, Джулия Мелим, Дж. Мак Браун, Бекки О’Донахью, Эль Фаннинг, Фэйнч МакКарти, Фред Роос, Кэйтлин Китс, Джек Фирман, Паола Турани, Мэттью Винтер, Нунцио Альфредо ’Пупи’ Д’Анджиери, Натали Фэй, Марко Гандолфи Ваннини, Ребекка Фрейзер, Джорду Шелл, Харрис Савидис, Мелисса Волп, Рэйчел Ригерт, Сильвия Бизио, Пол Грин, Карисса Шеннон, Рэнда Уолкер, Кэти Нехра, Джорджиа Сурина, Сильвия Люсия Тауро, Плезант Уэйн, Марина Линчук, Джессика Миллер, Кинг Орба, Меган Коллизион, Натали Лав, Стефано Фиорентино, Марика Пеллегринелли, Анджела Ланотте, Юри Хенли, Нино Фрассика, Александра Уильямс, Либби Минтц, Дженнифер Яконо, Лорен Хатингс, Джордан Стоун, Энн Росс, Кристина Шеннон, Рэй Гарсиа

Премии фильма

  • Венецианский кинофестиваль, 2010 год (it) -

Страны производства фильма

  • Италия (3 сентября 2010) - 0
  • Бразилия (24 сентября 2010) - 0
  • Бельгия (22 октября 2010) - 0
  • Бразилия (22 октября 2010) - 0
  • Швеция (22 октября 2010) - 0
  • Мексика (23 октября 2010) - 0
  • Великобритания (27 октября 2010) - 0
  • Дания (28 октября 2010) - 0
  • Австрия (30 октября 2010) - 0
  • Греция (31 октября 2010) - 0
  • Греция (4 ноября 2010) - 0
  • Франция (6 ноября 2010) - 0
  • Германия (11 ноября 2010) - 159
  • Швейцария (11 ноября 2010) - 0
  • Австрия (12 ноября 2010) - 0
  • Аргентина (13 ноября 2010) - 0
  • Казахстан (18 ноября 2010) - 0
  • Норвегия (18 ноября 2010) - 0
  • Великобритания (18 ноября 2010) - 0
  • Ирландия (10 декабря 2010) - 0
  • Марокко (11 декабря 2010) - 0
  • Грузия (16 декабря 2010) - 0
  • США (22 декабря 2010) - 0
  • Австралия (23 декабря 2010) - 0
  • Норвегия (26 декабря 2010) - 0
  • Малайзия (31 декабря 2010) - 0
  • Финляндия (31 декабря 2010) - 0
  • Исландия (1 января 2011) - 0
  • Бельгия (5 января 2011) - 0
  • Франция (5 января 2011) - 469
  • Швейцария (5 января 2011) - 0
  • Израиль (6 января 2011) - 0
  • Канада (7 января 2011) - 0
  • Аргентина (13 января 2011) - 0
  • Мексика (14 января 2011) - 0
  • Эстония (14 января 2011) - 0
  • Перу (20 января 2011) - 0
  • Гонконг (27 января 2011) - 0
  • Бразилия (28 января 2011) - 0
  • Чехия (10 февраля 2011) - 0
  • Португалия (24 февраля 2011) - 0
  • Чили (24 февраля 2011) - 0
  • Словения (24 марта 2011) - 0
  • Панама (25 марта 2011) - 0
  • Уругвай (25 марта 2011) - 0
  • Польша (1 апреля 2011) - 0
  • Япония (2 апреля 2011) - 0
  • Хорватия (7 апреля 2011) - 0
  • Нидерланды (14 апреля 2011) - 0
  • Турция (20 мая 2011) - 0
  • Венесуэла (22 июля 2011) - 0
  • Испания (30 сентября 2011) - 43
  • Венгрия (3 ноября 2011) - 0
  • Нидерланды (3 ноября 2011) - 0

Участники съемочного процесса

Тэги фильма

Азартная игра в кости, Актер, Акустическая гитара, Балет, Бассейн, Беспорядочные сексуальные связи, Бывший любовник, Вертолет, Вечеринка, Видеоигры, Вождение автомобиля, Волосатая грудь, Гетеросексуальность, Голая грудь, Голливуд, Калифорния, Голый мужчина (вид сзади), Гонки на машинах, Двусмысленный финал, Девочка-подросток, Джакузи, Дорожное путешествие, Достижение совершеннолетия, Жевательная резинка, Женская грудь, Женская нагота, Женская нагота (вид спереди), Женщина-режиссер, Звезда кино, Игральные карты, Играющий на гитаре, Италия, Казино, Калифорния, Катание на коньках, Компьютерная игра, Короткая юбка, Красные трусики, Кулинария, Курение сигарет, Лас-Вегас, Невада, Лос-Анджелес, Калифорния, Лучший друг, Маска, Массаж, Милан, Италия, Мини-платье, Мобильный телефон, Мороженое, Мужчина в душе, Мужчина в полотенце, Мужчина с обнаженной грудью, Обнаженный мужчина, Обслуживание номеров, Одиночество, Оригинальное название из одного слова, Отель, Открытый финал, Отношения матери и дочери, Отношения отца и дочери, Отношения родителей и детей, Отсутствующий отец, Плавание, Плач, Плачущий мужчина, Подводный, Поездка, Пресс-конференция, Публицист, Раздельно проживающий отец, Родитель-одиночка, Роскошный отель, Рука в гипсе, Секс, Сексуальность, Семейные отношения, Скука, Слава, Случайный секс, Спагетти, Спортивная машина, Такси, Танец у шеста, Танцующая (ий) у шеста, Телевизионное интервью, Трусики, У актера то же имя, что и у героя, Употребление наркотиков, Феррари, Фигурное катание, Фотосъемка, Церемония награждения, Человек в купальном костюме, Эмоциональный срыв

Рецензии пользователей

Оценка 2
Заголовок «Что это было? Не поняла.»
Текст реценизии Хотите ругайте, хотите нет, но более однообразного, затянутого и скучного фильма я не видела! Посмотрев рекламу фильма, я с полной уверенностью шла на фильм — драму. Но что я увидела? Первые три минуты зрителям дано было лицезреть как машина ездит кругами. Затем, мы видим как весьма симпатичный парень смотрит стриптиз. Что происходит далее? Ничего! Никакого развития событий. Лишь шикарные машины, деньги, секс.

Реакция зала не заставила себя долго ждать. Одна часть людей вставала, собирала вещи и не дожидаясь окончания ленты — уходила. Другая часть медленно начинала засыпать. В результате, после того как прошёл где-то час с половиной в зале осталось не больше пяти человек.

Я до сих пор не понимаю, о чём фильм? Что хотела сказать София Коппола? Для чего фильм был снят?

Я не буду расписывать красноречивые рецензии, писать долгие лекции о плохой режиссуре. Просто скажу, что я зря потратила время на фильм, который оставил лишь самые гнусные воспоминания о себе.

Заранее прошу прощения у тех, кому мой обзор покажется некорректным, но других слов я не нашла.
Оценка 1
Заголовок Somewhere over the rainbow…
Текст реценизии Skies are blue,
And the dreams that you dare to dream
Really do come true.

Своеобразным символом в фильмах Софии Копполы является отель, в котором происходит основное действие. Вот и «Где-то» не стал исключением, впервые выдвинув на одну из главных ролей легендарный Лос-Анджелесский отель Шато Мормон (т. к раньше в отеле снимались только отдельные сцены таких известных картин, как «Дорз» и «Четыре комнаты», но не фильм целиком). Благодаря пониманию режиссера всей необыкновенной атмосферы и отличительных черт отеля, владелец Шато пошел навстречу съемочной группе и так появился на свет новый фильм обладательницы премии Оскар.

Успешный актер Джонни Марко (Стивен Дорфф) ведет разгульный образ жизни, активно пользуясь своим звездным статусом, он беззаботно прозябает в мире денег, славы и соответствующих соблазнов. Устав от бесконечных вечеринок, шумных ночей с близняшками-стриптизершами или просто случайными барышнями, на очередное похмельное утро Марко осознает насколько тягомотно и пусто его существование, в целом никуда и ни к чему не стремящееся. И в этот тяжелый период переоценки ценностей неожиданно врывается его 11-летняя дочь (Эль Фаннинг), которая и заполняет образовавшуюся пустоту, переворачивая внутренний мир отца с ног на голову…

Персонаж Джонни Марко представляет собой собирательный образ голливудской богемы. В этом образе режиссер показывает обратную сторону неугасающей популярности звезд, волокиту публичной жизни, основываясь на личном опыте. Для Софии чрезвычайно важно снимать кино именно по своему сценарию, ибо тогда у нее получается добиться натуральной атмосферы, живой и непринужденной. В данной картине можно с легкостью уловить автобиографические нотки, т. к «Где-то» повествует об отношениях звездного отца с его дочерью. София с детства ездила с папой по разным городам, перебираясь из одного отеля в другой, вращаясь в актерских тусовках, следя за тяжелыми буднями творческих людей. Собственно поэтому в ее картинах тщательно вырисовываются подлинные наблюдения, характерные детали и оригинальные импровизации актеров, в результате особого настроения, создаваемого во время съемки волшебницей Копполой.

В подобной актерской свободе Стивен Дорфф и Эль Фаннинг могли сами довершать психологическую составляющую героев. Стивен абсолютно точно уловил суть Джонни, продемонстрировав на экране человека, живущего по инерции, с вечным шумом в голове, зависимого от выпивки, таблеток… но в тоже время сохранившего чувство юмора, способность любить и нести ответственность за свою маленькую дочь. Которую, кстати, убедительно сыграла уже далеко не новичок в мире кино, несмотря на свой юный возраст, Эль Фаннинг. Она ясно отобразила современного подростка, полуброшенного родителями, показав недюжинный талант, как драматической, так и комедийной актрисы.

«Somewhere» вобрал в себя все лучшее, что есть в творчестве Софии Копполы. Это невероятно проникновенная, ироничная, трогательная, живая и чертовски правдоподобная кинолента. Ведь наверняка каждый из нас закапывался глубоко-глубоко в себя с вечными вопросами «В чем смысл нашей жизни?», «Какая жизнь является наилучшей, самой достойной?»… В этом и заключается главный посыл фильма. Неизведанное, далекое «где-то» тянет нас к себе, обнадеживая нахождением истинного пути к счастью, но зачастую мы сами не знаем чего хотим и какой лучше выбрать путь.
Оценка 2
Заголовок Полтора часа в пустую!
Текст реценизии Хочу начать с вопроса к тем, кто написал положительные рецензии на этот фильм: что вы в нем нашли?!

Я, конечно, тоже поняла, что жизнь актера сложна, что нет времени на общение с дочерью, что она чувствует себя брошенной и что София Коппола решила это донести до зрителей.

Но на мой взгляд это получилось очень размыто, что это можно только понять, прочитав аннотацию к фильму. Зададим вопрос, что же мы видим на экране?

А видим мы пятиминутный заезд на красивой машине, от которого начинает кружиться голова, два стриптизерш, которые не могут возбудить интереса ни в герое, ни в зрителях.. И именно эти затянутые сцены, которые можно было бы немного сократить, составили моё первое впечатление о фильме.

Дальше мы видим много лишней информации. Честно. Для выражения чувств отчуждения, одиночества, скуки и усталости от такой жизни можно было обойтись большие набором сцен, но с меньшей продолжительностью. Вот зачем зрителю смотреть в течении двух минут, как герой ведет машину? Чтобы рассмотреть крупный его план? Он такой красивый что ли? Или талантливо играет усталость? Нет, это не так. И поэтому может фильм и нес какую-то гениальную идею, но её было просто невозможно рассмотреть за этой киноводой.

И поэтому ответьте мне, пожалуйста, на вопрос, то множетсво людей, которые посчитали этот фильм ценным для кинематографа, зачем сидеть в темноте полтора часа, если все можно узнать из трейлера?!

Не теряйте своего времени зря — не смотрите этот фильм!

P.S.: и сразу не ставьте значок неполезной рецензии, а попытайтесь ответить на мои вопросы честно.
Оценка 3
Заголовок
Текст реценизии В 2003 году София Коппола сняла самый свой лучший фильм «Трудности перевода» за который получила премию Оскар за лучший сценарий. В своем фильме Коппола затронула очень сложную тему, одиночества и поиск человека того, что может спасти его жизнь. Спустя семь лет, режиссер показывает нам свое новое детище «Где-то», в которой затронута та же тема, только на этот раз Коппола попыталась копнуть поглубже и показать нам человека, у которого есть все и в тоже время нет ничего.

Сюжет картины настолько прямолинейный, что можно заснуть на первой же минуте просмотра. У голливудской звезды Джонни Марко есть все, его считают лучшим актером современности. Он пьет, развлекается на вечеринках, встречается с роскошными женщинами. Но все это настолько обыденно и скучно, что Джонни не чувствует радости в жизни. Но все изменяется, когда однажды появляется дочь Джонни, которую он бросил много лет назад. Джонни понимает, что жизнь суперзвезды не настолько хороша.

Как уже было сказано выше Коппола копну глубоко, на протяжении всего фильма мы наблюдаем за героем, каждым его шагом, каждым действием и словом. Монотонно, чуть ли не досконально мы переживаем трагедию Джонни, его борьбу, его веру в любовь дочери и попытку убежать. Но от чего? Сам Джонни прекрасно понимает, что от самого себя он убежать не сможет, а тем более заслужить любовь.

То, что Коппола снимает сильные фильмы, нет сомнений. Ее актеры переживают новую жизнь на экране, показывают все, что от них требуется, тут особый поклон Стивену Дорффу, он держит весь фильм, хотя тут даже не чувствуется ни какой игры, просто человек делает повседневное и переживает свою личную трагедию.

«Где-то» определенно фильм, рассчитанный на особого зрителя, такого кто любит медлительность, разбор персонажа по частям. Фильм определенно снят для фестиваля, где такие фильмы получают почетные награды.
Оценка 1
Заголовок Смотри… Молчи… Размышляй…
Текст реценизии Есть фильмы, которые создаются не для нашего увеселительного времяпрепровождения. Режиссёр, бывает, хочет показать мир вокруг нас таким, как он его видит и чувствует. Я бы назвал это кино — атмосферным.

Может показаться, что такие фильмы нудные и неинтересные. Ведь в них совершенно отсутствует динамика. Но этот своеобразный жанр, арт-хаусное кино не должно сравниваться с блокбастерами.

«Где-то» не душит нас диалогами и размышлениями других героев. Этот фильм оставляет нас наедине с самим собой и лишь даёт пищу для ума. Вынесешь ты из этого фильма что-либо или нет — зависит от тебя.

Иногда создаётся ощущение, что в этой картине нет чётко запланированного сценария, что игра актёров, съёмка пейзажей и появление некоторых персонажей(неуказанных в титрах) — полная импровизация режиссёра.

Эта картина не делает акцента на глубокозамысленном сюжете. Как в`Сломанных цветах» Джармуша или «Луна 2112» Джонса, здесь можно просто наблюдать за потрясающей операторской работой и красивыми съёмками.

Главное, не садитесь смотреть этот фильм, как нечто необычайное и интересное. Пускай за окном льёт дождь или пусть уже давно за полночь или вас бросил друг. Вот тогда смотрите этот фильм.

Приятного просмотра!

8 из 10 (не хватает красивой музыки. Брайан Ино был бы здесь кстати!)
Оценка 3
Заголовок - Why are you such an asshole? ©
Текст реценизии Я очень давно хотела посмотреть этот фильм, хотя ни одного актера из списка я в принципе не люблю, да и вообще — фильм не особо знаменит. Я его долго искала — наконец нашла. Что можно сказать… Само по себе кино неплохое, с хорошим рейтингом кинокритиков, но — на любителя. И явно не на такого, как я.

У госпожи Софии Коппола я видела два фильма — «Девственницы-самоубийцы» и «Мария-Антуанетта». Первый понравился, второй — нет. «Где-то» — был третьим, и показался мне чем-то средним.

Перед нами история парня, который когда-то был настоящей звездой, а сейчас только пьет пиво, постоянно в пьяном состоянии и в окружении полуголых блондинок. Они танцуют ему стриптиз, он в это время засыпает. Но больше всего поразило, как он заснул между ног у одной дамочки — вот это надо видеть. Мужчина, которого мне хочется яростно назвать мужиком, с огромной высоты упал в яму разврата и оргий, и оттуда выбраться ему помогла бы лишь дочь. Но поймет ли Джонни ее?

Кино идет монотонно и размеренно, даже, можно сказать, медленно. У меня он смотрелся очень тяжело. Начало — первые пятнадцать минут — было абсолютно немым. Зато понравилась музыка — как капельки росы, очень осторожные аккорды, резкие секунды и терции. Неплохо. Действия очень затягиваются, камера задерживается на одном объекте или на одном действии слишком долго. Несколько минут одной машинки — слишком. Также поразило обилие сцен в душе — причем, они особо-то ничем и не отличались. Лишь время заняли. «Где-то» снят в легких светлых тонах. Фильм с неоднозначной концовкой. Каждый, как мне кажется, может ее понять по-своему. Ну, или это у меня проблемы с пониманием фильма.

Те самые стриптизерши-блондинки выглядели неуверенно и искусственно. Потрясли задницами перед камерой — и ушли. Конечно — пара голых сисек и еще кое-чего вам обеспечена. Стивен Дорфф мне понравился. Бледноватый, пьяный развратник, мега-звезда, который выглядит «неважно» — я это видела. К Эль Фаннинг отношусь обычно, она меня не выводит из себя, но я и не в восторге от ее игры. Средняя пока что.

«Где-то» — фильм на любителя. Он понравится многим. Он взбесит многих. И многие останутся на нейтральной позиции. Как я. Просто сама идея фильма мне нравится — падение человека, проблемы в семье — это актуально. Но я бы сделала чуть-чуть по-другому, переворошила всех актеров, убрала ненужных сцены, и так далее. И да — микрофон в верхнем углу картины — не есть хорошо.

Средненько. Посмотреть можно. Но не всем. Опять же скажу — на любителя.
Оценка 1
Заголовок Обретение цели
Текст реценизии Две вещи бросаются в глаза на протяжении просмотра картины — продуманность до мелочей и легкое ощущение надуманного мастерства. Но безусловно, картина заслуживает внимания и аплодисментов.

Тема обретения цели, катарсиса и просветления раскрыта спонтанно и нелепо. На протяжении картины не возникает ощущения, что герой стремиться к перерождению или хотя бы чувствует, что что-то не так.

Подобно В. Вендерсу в «Алисе в городах» С. Коппола для раскрытия персонажа использует девочку, обнажающую пустоту жизни киноактера.

Порадовали также отсылки к своей предыдущей работе «Трудности перевода».

Так-же стоит отметить символизм, присущий картине и проявившейся в виде гипса, как символа самоуничтожения души.

В целом, фильм оправдывает ожидания и вызывает желание повторного просмотра, как и любое качественное авторское кино.

8 из 10
Оценка 1
Заголовок Простая история
Текст реценизии Точное попадание, исчезла последняя строчка титров — вышел из зала каким-то потерянным, из фильма не вышел до сих пор. Всё ещё там, в нём, где-то…

Всё ещё там: жму кому-то руки, обмениваюсь дежурными фразами с малознакомыми, безразличными мне (и ко мне) людьми, смотрю в их глаза и не вижу там себя. Пью виски или какой-то там напиток вечера, что поднёс официант. Смотрю стриптиз невозбуждающих, пластмассово-силиконовых близняшек-блондинок-барби. Утро, кто-то звонит — что-то отвечаю…

А совсем рядом, самый близкий, ждет и надеется. И ты, как бы, не отказываешь во внимании, но просто не понимаешь насколько оно ничтожно, не понимаешь всей глубины этой Вселенной, только и ждущей того самого момента… Момента, который так сложно, среди всей этой приевшейся обыденности, осознать… момента, который длится жизнь и называется: настоящее счастье…

Лучший, для меня, фильм режиссера. Простая история. Личные и не личные ассоциации. Такой далёкий и такой близкий герой… Фильм-настроение, фильм-поэзия.

Grazie. Thanks. Спасибо.

10 из 10
Оценка 1
Заголовок
Текст реценизии Фильм безусловно на любителя, при чем на очень узкий круг любителей. Не каждый сможет его по достоинству оценить, да и не каждый впрочем сможет его досмотреть.

Соглашусь что фильм очень тяжело смотреть. Он очень монотонен, в нем почти нет музыки за исключением пары моментов. Неопытному зрителю будет непривычно около по пол минуты смотреть на один кадр. Режиссер пожертвовал нашими нервами для того что бы дать почувствовать всю атмосферу жизни главного героя. Фильм является исключительно режиссерской задумкой, и снят для того чтобы донести до человека определенную идею и не пытается не капли польстить зрителю. Похвально что София Коппола абсолютно не заботилась о финансовом успехе данного проекта и даже несмотря на это фильм себя окупил.

Фильм очень просто и жизненен. Не скажу что в восторге от него, но и плохого тоже ничего не скажу. Фильм очередной раз убедил меня в генетической талантливости замечательной девушки-режиссера Софии Копполы.

7 из 10
Оценка 1
Заголовок невыносимая легкость бытия
Текст реценизии Быть знаменитым — совсем непросто. Ты не нуждаешься в деньгах, можешь жить в отеле на постоянной основе, кувыркаешься с девицами, у которых все чешется при одном только взгляде на тебя, в твоем распоряжении привилегии, о которых большинство и мечтать не смеет, разъезжаешь на крутой тачке, но радости от этого как-то мало.

Джонни Марко, герою нового фильма талантливой и никуда не спешащей Софии Копполы, так скучно в рамках своей беcпроблемной жизни, что он не может перестать смотреть на мир без скуки, зевает и засыпает в то время, как ему танцуют неуклюжий стриптиз, и вся эта невыносимая легкость бытия давит ему и на накачанную грудь, и на взлохмаченную голову. Изредка он встречается со своей 11-летней дочерью Клео, которая приносит в его жизнь некоторое разнообразие, но встречи эти кратковременны и они недостаточны, чтобы повлиять на его образ жизни. Все продолжается до того момента, когда мать Клео уезжает на неопределенный срок и оставляет дочь с ее знаменитым отцом…

Умница-красавица София Коппола снимает свои фильмы неспеша. В 1999 году она взбудоражила кинематограф уже ставшими культовыми «Девственницами-самоубийцами», в 2003 году заявила о себе более чем серьезно с «Lost in Translation» («Трудности перевода»), который был представлен в 129 номинациях на разных кинофестивалях, одержав победу в 70 (!!!). В 2006 году ее оригинальный и неожиданно современный взгляд на судьбу французской королевы в фильме «Мария-Антуанетта» (получил в частности «Оскар» за лучшие костюмы) стер грань между высоколобым отношением к кино и поколением MTV. И вот наконец очередной, долгожданный фильм «Somewhere»- на этот раз с обрывками личных детских переживаний Софии.

Тема женского самоопределения и взросления, взятая под пристальное внимание режиссером во всех предыдущих работах, преображается здесь в тему мужского самоопределения и взросления. Тонко высмеивая мир шоу-бизнеса, демонстрируя для особого эффекта весь его пафос и смехотворность в Италии, Коппола совершенно очаровательно вводит в противостояние всему псевдогламурному, бессмысленному, коммерческому личную внутреннюю трагедию отдельно взятой девочки, которая ни в чем не виновата и просто хочет быть рядом с теми, кого любит, и кому, по неписанным правилам, тоже полагается любить ее.

«Somewhere» неспешен, умен, лиричен и не выносит никаких приговоров. Хороший юмор и спокойствие камеры, следящей за эмоциональным состоянием героев, в совокупности с прекрасным актерским дуэтом Стивена Дорффа и Эль Фаннинг делают этот фильм обязательным для просмотра всем тем, кто не страдает в ожидании очередных серий «Трансформеров» или «Кунг-фу Панды». София Коппола — чудесная рассказчица, и над каждым своим рассказом она работает вдумчиво. И лучше уж подождать три года нового фильма от любимого режиссера, если знаешь, что эти три года были потрачены не на 3D-технологии. Особенно если результатом становится премия за лучший фильм на Венецианском кинофестивале.

7,8 из 10
Оценка 2
Заголовок Где-то я такое видел, и предпочел бы забыть.
Текст реценизии Семейство Коппола совсем потеряло нюх и совесть, раз снимают такое хоум-видео, ошибочно и громко названное фильмом. При чем в творчестве Софии Копполы прослеживается своеобразная закономерность: сначала Трудности перевода (фильм неплохой, понравился), затем Мария-Антуанетта, ну а теперь венец творческого коматоза — «Где-то».

Фильмы подобного рода снимают исключительно под метадоном или в состоянии алкогольного опьянения, как результат депресии и творческого кризиса. Жизнь не удалась? Я плохая актриса? Плохой режиссер? Черт возьми, да! Нужно выпить, а потом снять че-то такое, чтоб волосы дыбом встали. Вот примерная схема как снимался такой фильм.

90 минут о том, как человек спит, ест, моется, пьет, чешется, смотрит стриптиз, опять ест, моется, снова смотрит стриптиз. Это первые 30 минут. Чрезвычайно интересно, драматично и оскароносно.

Где-то видимо нацеливалось повторить линию фильма «Трудности перевода», но если там Скарлет Йохансон и Билл Мюррей создавали атмосферу для фильма, то здесь кино не имеет никакого логического смысла, ни завязки, ни развязки, просто утром человек проснулся и перед ним включили камеру. Он живет, а его снимают. Драматическая линия слишком уж тощая и хилая, кино должно интересовать зрителя, завлекать сюжетом. А вместо этого зритель должен 90 минут сидеть и выдавливать из этой видеонарезки хоть какой-то смысл.

Где-то — значит что где-то там, вдалеке, есть хоть какое-то оправдание действиям Софии Копполы, побудившее её снять этот фильм.

Меганудное представление. Если у вас в запасе остался самый зачуханный фильм, который вы все никак не решались посмотреть (например Бладрейн 2 или Постал или еще чего хуже) мой вам искренний совет — посмотрите этот фильм, а «Где-то» оставьте для прихвостней-критиков, наградивших это чудо такими высокими рейтингами.

2 из 10
Оценка 1
Заголовок
Текст реценизии Арт-хаус он и есть арт-хаус.

Пожалуй, многие не поймут этот фильм просто потому, что это кино не для всех. Там нет какого-то чрезмерно активного развития событий, многие сцены кажутся немного однообразными или скучными. Но это и есть то, как развивается жизнь главного героя. Он сам от всего этого устал — однообразные съемки, пресс-конференции, интервью, разные женщины каждую ночь и эта злополучная феррари… Только достигнув зрелого возраста, герой Стивена Дорффа осознает, что это все мишура, что это не та жизнь, которую он бы хотел прожить. Единственная радость — 11-летняя дочь, которую получается видеть раз в несколько недель.

На мой взгляд, отдельного внимания заслуживает саундтрек, который восхитительно передает эмоциональные переживания и настроение данной картины.

В целом фильм получился неоднозначный, но по-своему красивый, и если кто-нибудь найдет в нем отклик в своей жизни, значит, София Коппола постаралась не зря.
Оценка 2
Заголовок Название отражает смысл того, что предстоит увидеть
Текст реценизии «Где-то» — название отличное, очень точное, несмотря на то, что сам термин крайне отстраненный. Отражает смысл того, что предстоит увидеть на все сто процентов. Сюжет о ком-то, действие происходит где-то, совершается что-то, а самое главное зачем-то.

Глядя на имя — София Коппола, сразу можно предположить, что кино это не для всех, но это не значит, что ни для кого. Однако воспринимается это творение очень тяжело. Плавность и неспешность происходящего может заставить скучать, и не у каждого кто отважился посмотреть фильм, хватит сил досмотреть его до конца. Но, сделав это, понимаешь, что конец у фильма «открытый», придется самому додумывать, что хотела сказать режиссер фильма.

Как рядовой зритель не пытаюсь судить о возвышенности изложенного, просто могу сказать, что меня фильм расстроил. По сути, он не о чем, рассуждений и тех как таковых нет.

Утопая в оргиях и пьянках, дорогих машинах и поклонницах, прожженная голливудская звезда Джонни Марко ведет распутную жизнь. Забившись в кокон греха и порока, он теряет себя… Написано круто, показано это не выразительно и не убедительно. Понятно точно, что герой устал. И самое интересное, что после просмотра первых двадцати минут, зритель, который «подглядывает» тоже устаёт. Атмосфера происходящего на сто пятьдесят процентов передается зрителю.

Однажды в роскошном отеле Шато Мормон его разыскивает 11-летняя дочь, которую он бросил много лет назад. Шикарность места под большим вопросом, но это пол дела. Вообще не понятно, что девочка была брошена, создается впечатление, что герой просто — воскресный папа. Откуда весь надрыв сюжета — не понятно.

3 из 10
Оценка 1
Заголовок Somewhere in Time..
Текст реценизии «Где-то» — это четвёртая полнометражная работа Софии Копполы. Отойдя от исторической помпезности ленты «Мариия-Антуанетта» она вернулась к теме своего предыдущего оскароносного фильма — «Трудности перевода». Отбросив размашистые образы королевских персон, София решила снять большое кино про «маленьких» людей. Хотя вряд ли голливудская звезда Джонни Марко может именоваться маленьким.

В основу сюжета легла идея одиночества внутри толпы. Исполнитель главной роли Стивен Дорфф очень органично смотрится в своём амплуа. И неспроста, ведь роль получилась отчасти его собственной жизнью. Звезда 90-х, угасшая уже к концу десятилетия. Он имеет всё, но не имеет ничего. По словам самого Стивена, это его лучшая роль. Прожигая жизнь, он прожигал себя. И вот он, падая с лестницы и ломая руку, слышит лишь дружный хохот его, так называемых друзей. Он спит во время стриптиза, он спит во время секса. Он уже получил всё, о чём можно мечтать, но он несчастлив.

Проблема одиночества и счастья раскрывается Софией уже не в первый раз. И опять же большой город, много людей, тебя все знают, но тебе от этого не легче. В бесконечных потоках алкоголя и неуёмном сексе не топится то, от чего хочется плакать по ночам. Да, богатые тоже плачут, но плачут они уже не на камеру. Он ещё не сгорел, но и не потушил пламя. Он вроде и в Лос-Анджелесе, но через секунду он в Италии, а ещё через секунду он в Вегасе. Он где-то..

В этот раз спасение, снова в женщине (как было в Трудностях перевода). А если быть точнее в девочке. Не по годам взрослая одиннадцатилетняя дочь Джонни Марко. Она для него является дополнением к его перелому. Он не знает о ней практически ничего, тогда как она знает о нём практически всё. Он забыл самое главное — он забыл, что он её отец.

Вот так вот. Но сюжет это не самая сильная сторона Софии. Она мастер одного кадра. И этих кадров в «Somewhere» предостаточно. Будь то стриптизёрши близняшки, или Бенисио Дель Торо встретившийся в лифте. А как выглядит герой Дорфа, невозможно хорошо передана та небрежность и отвязность с которой он одевается и живёт. А сексуальный рык Ferrari запоняет пространство комнаты и наполняет атмосферой безграничной свободы в узких бетонных стенах.

А от сцены с вылепленной головой семидесятилетнего старика, пробегают мурашки по коже. Около минуты камера медленно-медленно подбирается, и в эти мгновенья играют лишь одни глаза. В них страх, отчаянье и слёзы из слепка. Слёзы потерянного себя, в пучине чужих ролей.

И вслед мчащемуся навстречу дороге Стивену Дорфу так и хочется кричать — ‘Постой! Вернись, не убегай..’ Но он лишь мчится куда-то на встречу своему где-то. Фильм без кульминации, фильм без взрывов и трагедий. Просто жизнь, серая, красивая и невероятно сложная. София Коппола оставила нас наедине с главными героями и километрами плёнки, каждый кадр из которой произведение искусства. Неторопливый, мягкий и интимный. Он послужит напоминанием о тех, кого мы забыли. Для тех, кто не боится смотреть весь фильм на чёрную Ferrari и увидеть в главном герое себя.

10 из 10
Оценка 3
Заголовок
Текст реценизии Актер Джонни Марко (Стивен Дорфф) после развода переселяется жить в известный отель Шато Мармон. Он не может разобраться, что ему на самом деле нужно. Засыпает во время стриптиза, между ног у очередной девушки, бесцельно наворачивает круги на своем спорткаре. Работа ему также не приносит удовлетворения, как и материальный достаток. Он получил все не прилагая особых усилий. Стал актером даже не учась, а просто пришел на пробы. У него есть 11-летняя дочь (Эль Фаннинг), которую он тоже не особо замечает, не в курсе ее жизни. Крайне удивляется, когда узнает, что его дочка занимается фигурным катанием уже не первый год. Но через некоторое время, когда отец с дочкой проводят больше времени вместе они сближаются, и Марко наконец понимает, что ему наконец нужно и дорого в этом мире.

Четвертый фильм Софии Копполы скорее больше всего похож на «Трудности перевода», чем на другие ее две работы. Опять потерянность героев в мире искусства, где им приходится играть совсем других людей в другом мире, чем есть на самом деле. В некоторой степени картины Копполы напоминает Персону Бергмана, в которой главная героиня-актриса также потерялась в реальном мире. И в обоих фильмах лекарством для них становится другой, близкий человек. Коппола использует некоторые, представленные немного по-другому приемы из ее предыдущих фильмов. Если Билл Мюррей со Скарлет Йоханссон в «Трудности Перевода» смотрел картину, в которой сам играет на японском языке, находясь в отели в Японии, то в «Где-то» уже Дорфф и Фаннинг смотрят американский сериал в Италии на итальянском.

По словам Копполы для нее это очень автобиографичная картина. Она, как и Фаннинг, путешествовала в детстве по всему миру со своим знаменитым отцом, жила в отелях, находилась в тени его славы, страдала от недостатка внимания. Фильм не имеет как такового определенного начала и конца, он сквозной, набор небольших сцен снятых статичной камерой. Дорфф пьет пиво и смотрит на стриптизерш, ходит на вечеринки, ездит на пресс-конференции. Его можно грубо сравнить с Духовным из «Блудливой Калифорнии», только которому все в конец осточертело. Складываясь воедино, фильм получается очень ровным, сцены идеально подходят друг к другу не нарушая общий ритм картины. Но уже после титров остается ощущение незавершенности, не хватает особой развязки, которая бы подняла эту идеально эстетскую картину на новый уровень восприятия. Продолжения картины ждать не стоит и эти, как и другие вопросы, остались в фильме открытыми, может Коппола таким образом и хотела показать в картине жизнь, вырвав из нее определенный кусок, который не имеет ни определенного начала, ни конца.

7 из 10
Оценка 1
Заголовок Кто Вы, Джонни Марко?
Текст реценизии Фестивальные работы зачастую кажутся такими чуждыми простому зрителю, что многие неустанно повторяют отсутствие гармоничности, логичности и прочих стандартных черт у той или иной картины, отхвативший Оскар или любую другую кинопремию. Особенно такое случается с фильмами, получившими своих зрителей именно в Каннах, Венеции или Берлине. Там и народ другой и представление о кинематографе совершенно иное. Возможно, потому ни «Где-то», ни «Овсянки», ни та же «Зимняя кость» моментально становятся фильмами не для всех. При всем при этом, люди порой ищут только минусы и не хотят обращать внимание на плюсы, которые на первый взгляд трудно отличить от мерзостей или прочих отвратных вещей, хотя, если вдуматься и понять, представив, к примеру, себя на месте главного героя, то все сразу становится так красиво, честно и откровенно.

Данный фильм относить к разряду арт-хауса я считаю глупой затеей. Во-первых, здесь нет чего-то такого, чего нет и в обычном фильме, который мы каждый день можем увидеть по ТВ. Да, здесь все запущеннее, грязнее и по-взрослому, но именно такое кино заставляет не одноразово задуматься, а думать, причем столько, сколько вам предложил тот или иной фильм. Во-вторых, «Somewhere» — это история совсем не про людей «не от мира сего». Это обычные человеческие особи, живущие обычной, рядовой жизнью, мир которых имеет только лишь одно существенное отличие — в этом мире правят деньги, хотя на этом Копполе зацикливаться не приходится, потому что основная масса ее целевой аудитории понимает сценарные ходы с полуслова, да и главная затея не восходит к ценностям материальным.

Первые кадры и сразу же зарядка для ума. Бег по кругу. Безысходность. Что еще может прийти на ум? Человек, как белка в колесе. Туда-сюда, туда-сюда, и так, пока не устанешь. Ничего не напоминает? Это вроде малозаметный трюк, но именно из таких маленьких штришков складывается впоследствии большая, шедевральная картина. Их будет очень и очень много, а потому первые зарисовки основного сюжета — это именно то, о чем я только что сказал.

Кино про одиноких людей, кстати говоря, сейчас в моде. Тут вам за примерами ходит не надо. Чего стоит одна только «Социальная сеть», где Финчеру удалось сделать почти невозможное: превратить обычный байопик в настоящую, трогательную, честную, живую историю, которая касается почти каждого живущего на этой планете. И если в фильме Финчера в конце, да и по ходу всего фильма выхода почти не было, то здесь все кажется немного лояльнее, но только в середине картины, когда отец и дочь воссоединяются. История их дружбы, да и всецело история сложных взаимоотношений «прожигателей жизни» и их детей, всегда будет выглядеть как-то иначе, как-то неправильно. В «Somewhere» Софии Копполе удалось то, что удается немногим: она сумела правильно передать все те чувства, которые царят в душе главного героя в то время, как он проходит своего рода жизненные испытания.

Все эти испытания будут иметь массу тех самых мельчайших деталей — «винтиков и шпунтиков»,- которые как раз и будут скреплять воедино весь фильм. Это и совместный просмотр великолепного сериала «Друзья» на (если я не ошибаюсь) итальянском языке; и песня про «Teddy bear»; и разговоры о книге про вампиров — «Сумерки», и даже горам макарон, которые он сварит ближе к концу фильма. Все это поодиночке — ничто, вместе — гармоничная мелодия со своим отдельным стилем.

В двух этих героях будут прослеживаться характерные черты их возраста. У Марко не будет никакой «звездной болезни», он не предстанет нам в образе эксцентричного, зазнавшегося парня, которого все любят. Нет, последнее, безусловно, оспорить можно, но ведь убери красоту, славу, деньги и нет человека… Он никому не нужен и его ежедневные шашни — не больше, чем пережитки именно кризиса среднего возраста. Его дочь проявляется себя с очень сильной стороны. Она не сдается и не жалуется на жизни. В ней нет наивности, но есть рассудительность и ум. Нет, Клео не будет казаться вам какой-то излишне взрослой, но ее образ великолепен так же, как игра совсем еще юной актрисы. Фанниг и Дорфф на пару выдали потрясающий дуэт, который вполне доступно объясняет все их жизненные поступки и переживания. Ключевые моменты раскрытия персонажа, как и полагается, последуют уже в конце, но и походу всего действия мы будем наблюдать весьма своеобразных людей, которые вряд ли полюбятся, но Копполе, Дорффу и Фаннинг этого и не надо, фильм выигрывает не от этого. Однако, сцена раскаяния, включающая в себя телефонный звонок, стоит всех ваших возможных мучений, ибо фильм не самых динамичный и протекает «Somewhere» в очень медленной манере. Но ведь надо понимать, что это стиль. Стиль Софии Копполы, который прослеживается почти во всех ее работах.

Эта немногословная лента состоит из массы маленьких очаровательных кусочков и подобно вариативной мозаике может собираться для всех по-разному, ведь каждый сам для себя поймет все странные действия главных персонажей. «Somewhere» не предложит вам логичного окончания, ждать который было бы попросту безрассудно, потому что этот фильм хочется именно смотреть, а не посмотреть. Важен сам процесс, а не результат. Вы, может, и не найдете того, за чем пришли, но мне оказалось достаточно и этих скитаний, которые улыбку вызывают не так часто, да и смотреть фильмы Копполы ради улыбки — заблуждение. Фильм честный, открытый, правдоподобный. «Somewhere», скорее всего, не доставит удовольствия, но, тем не менее, увлечет и заставит задуматься, да еще и таким интересным способом, что оторваться от экрана сил уже не будет.

«Он было такой хорошенький, и у него был скутер…»
Оценка 1
Заголовок Быть звездой
Текст реценизии Личная трагедия известного и богатого человека — сложная для подачи и понимания тема, когда смотришь на голливудскую звезду, которому все преподносится на блюдечке, а он по-прежнему недоволен своим местом в жизни или попросту его не нашел. Идеи «лишнего» или «потерянного» человека в кино всплывают то здесь, то там, наслаивая на этот стержень различные другие мотивы.

Здесь также не обошлось без подобных наслоений, играя с темами разрушенной семьи, так и не состоявшейся счастливой личной жизнью и извечной темой детско-родительских отношений. Дуэт у Дорффа и Фаннинг получился довольно милый и обаятельный, однако порой кажется, что от Стивена не так-то уж много и требовалось, на экране он предстает уставшим, вялым, с сигаретой в зубах и бутылкой пива, наслаждающийся красивым стриптизом и берущий любую девушку, не обременяясь свиданиями и отношениями вовсе. Вокруг него развлечения, эротика, красивая жизнь, но сам он на фоне происходящего смотрится слишком невзрачно. На его фоне младшая Фаннинг выдает совершенно восхитительную игру, очень ярко и блистательно демонстрируя свои таланты при каждой подходящей возможности. Красивое фигурное катание, умение готовить, подводное чаепитие и прочие выдумки, да проявление самостоятельности, не слишком свойственной для её лет.

При такой подаче образов, главный герой повествования временами и вовсе отходит на второй план, как бы дополняя своим присутствием сценарий, но вытягивает всё действие на себе именно Элли. От того и ощущение не верно выставленного акцента на главном герое не покидает от начала до конца. Его личная трагедия — ничто, в сравнении с душевными метаниями девочки, которую и мать не желает видеть, и отец явно не стремится остепениться и зажить счастливой жизнью. При этом её героиня успешно справляется, пытается радоваться жизни и прекрасно раскрывается в творчестве, что придает фильму возвышенных мотивов и убирает элемент печали.

Неторопливая подача действия лишь утяжеляет атмосферу, при том, что из истории вполне можно было бы смонтировать куда более динамичную и лёгкую историю. Перебор с дальними планами и зацикливание статического плана на какой-нибудь незначимой сцене ломает общий, и без того неторопливый, тон повествования. И даже красивые сцены, которые могли бы изысканно и захватывающе смотреться в динамичной нарезке и череде ближних и дальних планов, сочетающих четкость действия и масштаб съемки, в итоге подаются очень размерено и затянуто, многие эпизоды теряют от этого изрядную долю своего обаяния, а то и вовсе выразительность и поданную экспрессию. Фильм очень нуждается в совершенно другом режиссёрском подходе, в многообразной игре с камерой и соответствующей демонстрации красоты либо насыщенности действия.

При этом, конечно же, интересно наблюдать быт голливудской знаменитости, в процессе расписаний встреч, конференций, фотосессий и различных презентаций, разъездов по городам и странам, а также все вечеринки в перерывах этой карусели. Видим, что значит — быть звездой! Правда, поданный Дорффом, киногерой не слишком-то ценит весь тот рай, в котором обитает и который окружает его персону. Вероятно во всей этой сюжетной части много каких-нибудь преувеличений или же утрирования, но это уже будет понятно исключительно самим звёздам, если они решат с этим фильмом ознакомиться. Нам же успевают удачно преподнести, к примеру, небольшое камео Бенисио Дель Торо, Александра Невского и упомянуть вскользь знаменитые «Сумерки», но эти удачно расставленные забавные моменты яркими ленточками украшают драматичное настроения фильма, смывая с его лица гримасу серьёзности в сторону более жизнерадостного повествования.

«Где-то» — это своеобразный арт-мейнстрим, не слишком ровный, но способный увлечь, порою кажется изрядно затянутым по мере продвижения действия, и уж очень скомканным в конце. Да и в принципе главная проблема у фильма кроется даже не в монтаже, а непосредственно в прологе и концовке, в недосказанности и открытости финала. Такое кино стоило бы не только грамотно и интересно начать, но и сюжетно завершить на высокой ноте. Вполне хорошее содержание здесь не получает грамотного оформления, а затем и вовсе вылетает в никуда, сорвавшись из набитого ритма в неизвестность. И ведь понятно, что не будет никакого сиквела, а вот поднятые темы и мотивы так и не получили своего раскрытия. Но драма, тем не менее, вышла очень даже неплохая, заслуживающая и внимания, и просмотра, с набором интересных и красивых сцен, где главный бриллиант, несомненно, — это великолепная Элли Фаннинг, которую хочется видеть в таких же ярких и выразительных ролях, на центральных и ведущих позициях в кино, всё больше и больше!

7 из 10
Оценка 1
Заголовок
Текст реценизии Я по природе своей человек пессимистичный, наверное поэтому я люблю депрессивные арт-хаусные ленты об одиночестве, поиске себя, смятении и наверное поэтому мне нравятся почти все режиссерские работы Софии Копполы. Ее фильмы создают настроение, они не для тех, кто ждет от картины динамики. «Трудности перевода» — один из представителей десятки любимых фильмов из моей коллекции.

Я не буду говорить о сюжете, потому что все в принципе понятно из трейлера. Хочется сказать, что фильм очень красивый. София Коппола верна себе. Крупные планы главных героев — отца и дочери, ночные неоновые улочки, словно кукольный Вегас, солнечный Лос-Анджелес. Мне было интересно смотреть эпизоды с машиной героя — черной «Феррари», когда в перспективе далеко вперед уходила дорога, а камера находилась позади машины. Хочется упомянуть музыку, которая так же подчеркивает атмосферу фильма, саундтрек малоизвестной группы мне запомнится надолго.

Еще несколько слов о работе актеров. Стивен Дорфф в роли звезды кинематографа, которому наскучили шумные тусовки, ныне занятого поисками себя, очень органичен, 100% вжился в роль, я ему поверила. Эль Фаннинг в роли Клео просто очаровательна! Она показала зрителю обычного 11-тилетнего ребенка с умными глазами, вынужденного жить между заморочками матери и кризисом отца. Вместе с этим Клео со своей детской непосредственностью, словно легкий ветерок ворвавшись в жизнь Джонни, сумела возродить его к жизни, заставила задуматься. Заставили задуматься и зрителя, а это дорогого стоит.

Вряд ли я пересмотрю этот фильм, по крайней мере в скором времени. Быть может когда-то, где-то. Авторское кино зачастую трудно для восприятия. После «Где-то» хочется замкнуться, уйти в себя, подумать. Мне это нравится.

7 из 10
Оценка 1
Заголовок Подвешенное состояние
Текст реценизии Этот фильм был одним из главных в списке ожиданий этого года. Я был заранее уверен, что он мне обязательно понравится, как минимум благодаря тому, что режиссер София Коппола и актерский состав довольно мощный, да и великолепный трейлер (если бы за трейлеры давали призы, то главную награду получил бы именно этот) внушал доверие. Но я не был готов именно к ТАКОМУ фильму, он оказался совершенно не тем, что я ожидал, после просмотра чувствовал полное опустошение, весь день ни с кем не разговаривал и вообще впал в тоску. Несмотря на то, перед нами один из лучших (если и не лучший) фильмов уходящего года.

Это тот самый случай, когда трейлер перед просмотром лучше всего не смотреть, либо смотреть, но заранее ожидать чего-то другого. Если вы хотите увидеть трогательную историю о взаимоотношениях отца с его дочерью, то лучше еще раз пересмотрите трейлер, там даже весь сюжет рассказали. Хотя, на первый взгляд, все тоже самое и это бы осталось простой и милой историей, если бы не… микрофон. Да-да, многие его заметили. Он появляется здесь очень часто и успевает изрядно надоесть, и это точно не ляп (многие знают о дотошности Копполы в деталям, как будто она могла не заметить постоянно попадающий в кадр микрофон). А (как бы дурацки это не звучало) философский жест, подчеркивающий некоторую искусственность и метафоричность всего происходящего, несмотря на почти документальную стилистику фильма.

А дело все в том, что это совсем не история о любви нерадивого отца к дочери, тут все куда уж глубже. Несмотря на камерность постановки, весь сюжет является фоном для развития основного мотива поиска самого себя. Причем не одного человека, а в масштабах общества, которое находится в некоем «подвешенном» состоянии и не знает в какую сторону ему двигаться дальше. Что еще любопытней, автор не дает ответа на этот вопрос, оставляя самому зрителю право выбора. Открытый финал каждый будет трактовать по-своему, «хэппи-эндом» назвать его довольно трудно. После просмотра осталось очень странное послевкусие, вроде бы приятное, но как-то грустно, как написал один из рецензентов: «выходишь на улицу и после этих долгих, застывших на месте кадров, видишь все как будто со стороны».

Не каждому понравится этому фильм, уверен, что из десяти посмотревших, девять будут долго плеваться и поливать фильм грязью, в какой-то степени я их понимаю. Действительно, далеко не каждый зритель высидит почти два часа очень монотонного и апатичного зрелища, в зале, где был я, уже через полчаса после начала все разговаривали в голос (терпеть таких не могу, сильно подпортили впечатление!). Даже я, до просмотра находясь в отличном настроении и расположении духа, после просмотра долго ни с кем не разговаривал и вообще впал в тоску. Но как ни странно, мне это жутко понравилось, люблю такие фильмы, которые создают настроение. Вообще мне он в этом плане (да и во многих других) напомнил вышедшего в этом году «Гринберга», который мне также безумно понравился.

Несмотря на документальную стилистику, это по-своему очень красивый фильм. И дело не в операторской работе и монтаже (как это могло показаться по трейлеру), а в полной гармоничности всего происходящего, все выглядит так, как будто, так и должно быть, сложно это объяснить, но это жутко нравится. И безумно порадовал саундтрек, до сих пор отлично помню всю играющую музыку, обязательно закину все в плейлист при первой же возможности (к сожалению, у нас до сих пор не издали CD с саундтреком).

И что достойно отдельного упоминания и аплодисментов, так это актерские работы. Гениально сыграл Стивен Дорфф, я всегда в него верил, очень недооцененный актер, абсолютно его роль. Удивила Эль Фаннинг, видел ее в паре фильмов, играла она неплохо, но здесь просто великолепна. Запомнились камео Криса Понтиуса, Мишель Монахэн и Бенисио Дель Торо.

Вывод: очень странный и по-своему красивый фильм-настроение про поиск самого себя и своего пути. Не стал бы советовать его всем подряд, но посмотреть его стоит многим. Как-никак один из самых лучших фильмов уходящего года.

Оценка:

10 из 10
Оценка 1
Заголовок «Я ничтожество…»
Текст реценизии По кругу снова и снова движется машина. Хорошая, чуть надавишь на газ уже как ветер летит. Но по кругу все же. Не понятно зачем, без цельно. И сам герой тоже этого не понимает. Просто круги нарезает, приятно вроде бы, ведь тачка шикарная, но главного нет. Пустота.

В жизни тоже только бесконечный круг. Одно и тоже, одни и те же. Вроде бы жизнь шикарная, но главного нет. Пустота снова.

Лучше все сном заканчивать, даже секс, ведь только во сне можно почувствовать себя уравновешенным человеком, и вообще что-нибудь почувствовать.

Очень простой и глубокий одновременно фильм. Крайне неспешный, но не скучный не в коем случае. Те, кто так считает вероятно не понимают всей соли фильма. Это жизнь, это быт, самый настоящий. Это усталость от чего-то, непонятно только от чего. Это поиск мысли, хоть какой-либо, поиск главного, что заполняет пустоту и размыкает круг неизбежного, убивающего тебя повторения. Не то чтобы все потеряно и все не интересно, но все же что-то не так, что-то, где-то…

Прожженность и одиночество.

А ведь есть замечательная дочь. Он ее совсем не знает, он и не был-то с ней вовсе. Но ведь она его, и вдруг понимание того, что он отец такой замечательной дает возможность на содержательность его жизни. Этого много было, но это не банально воспринимается.

«Прости, что я не был рядом… Я ничтожество…» Это главные две фразы фильма.

Все здорово снято, красиво и интересно.

Я думаю, что Стивен Дорфф сыграл свою лучшую роль. Он убедителен на сто процентов. Хоть слов и диалогов минимум. Очень рад, что он добрался до по настоящему серьезной и глубокой работы.

«Где-то» отличный фильм. Фильм о жизни, о ее кажущейся неспешности, которая иногда может привести к трагедии. Ее можно избежать, нужно лишь понять то главное, за что можно зацепиться. Герой фильма в конце концов едет вперед, останавливает машину, выходит, и с улыбкой на лице движется, но уже не по кругу…
Оценка 1
Заголовок Ох, уж эта вечная депрессия..
Текст реценизии На любителя, конечно, фильмец. Нужно быть поклонником жанра драмы, чтобы нравились подобные фильмы. На мой взгляд, перебор с затяжными сценами. За пять минут монотонного движения по кругу феррари в начале фильма, я успела подумать о прошедшем дне и построить планы на предстоящий уикенд. И вообще, прониклась фильмом не сразу, пришлось ждать прилично..

Тем не менее, прониклась ведь. Вы знаете ль, есть какая-то изюминка и удивительная атмосферность в этих утомительных сценах. Вот весь фильм не покидало чувство одиночества. Бывает такое в кино, когда вроде и эпизодических персонажей много, и вообще действия не происходят в замкнутом, казалось бы, пространстве, а от ноющего и тоскливого ощущения уныния избавиться не можешь.

В общем, все как в жизни. Он знаменит и вроде как богат, у него куча поклонниц, все хотят с ним дружить и заглядывают в рот, а ему это все осточертело, обрыдло. Хорошо, что вроде как есть еще кто-то очень близкий и родной, кто может подарить внутреннюю свободу и крылья за спиной. А если б не было, то удавиться можно было бы, даже дiвчiны не радовали б своими попцами и буферами.

В общем, повторюсь, на любителя фильмец. Лично я — любитель. И мне нравятся подобные депрессивные картины, за что и оценка моя

7 из 10
Оценка 3
Заголовок «Так кто же такой Джонни Марко?»
Текст реценизии Признаться, я вышел из кинозала со странными чувствами. Фильм показался мне монотонным и каким-то вялым. И лишь позднее я узнал, что сюжет автобиографичен — в его основу легли воспоминания режиссёра «Где-то» Софии Копполы об отношениях с отцом. Это многое объясняет.

Картина очень необычная. Часто действия и поступки героев показываются с невероятной детальностью. Камера просто застывает, и время словно останавливается. С одной стороны, это позволяет нам проникнуться всей глубиной момента, погрузиться в него с головой. С другой стороны — подобная статичность иногда напрягает. Но как бы то ни было, ранее мне не доводилось видеть подобных приёмов в кино.

Из актёров мне больше всего понравилась Эль Феннинг. Если бы не жизнерадостная и открытая Клео, легко догадаться, чем бы закончилась жизнь её отца…

Богатство, слава, соблазны — это не самое главное в жизни. Наверное, в некоторые моменты Джонни Марко готов был с этим поспорить. Но при всей своей порочности в душе он непременно оставался нежным и любящим отцом. Именно поэтому Джонни заслужил право на ещё один шанс.

«Кто же такой Джонни Марко?» — этот вопрос был адресован самому Джонни на одной из пресс-конференций. Я бы ответил на него так: Джонни Марко — это самый обычный человек. Которому, как и каждому из нас, свойственно заблуждаться и делать глупости. И, Слава Богу, что рядом нашёлся любящий его человек, который сумел указать Джонни его истинный путь.

7 из 10
Оценка 1
Заголовок А вот и Джонни!
Текст реценизии У популярного актера Джонни Марко есть всё: мировая слава, деньги, женщины, крутая тачка. Он работает не покладая рук: то на фотосессию съездит, то на вручение кинопремии. Где бы он не появился, повсюду найдутся люди, жаждущие его автографа или фото на память. Встретить в лифте Бенисио Дель Торо для Джонни обычное дело. Джонни — олицетворение голливудской мечты, любой парень желал бы оказаться на его месте.

Но это только внешняя сторона его жизни, и никого не волнует, что чувствует знаменитый Джонни Марко, о чем думает. А думает он о том, что живет он в замкнутом круге тусовки-секс-душ-работа, подобно гонщику, который наматывает круги по одной и той же трассе. Джонни всё настолько осточертело, что он позволяет себе заснуть во время секса с какой-то незнакомой девушкой. Привычные развлечения перестают радовать Джонни, и все, что он ощущает — тоска и одиночество.

Но в жизни кумира миллионов все же есть лучик света — нечастые встречи с 11-летней дочерью Клео. Вместе они прекрасно проводят время: играют в видеоигры, едят мороженое, слушают музыку. Джонни возит дочурку на уроки фигурного катания и искренне радуется ее успехам, а она готовит ему вкусные завтраки. Клео даже почти не смущается, когда с ними завтракает очередная незнакомая тётя, с которой папочка переспал ночью.

Отношения отца и дочери идеальны, им хорошо вместе, но расставание неизбежно — ей нужно ехать в лагерь, а ему — на съемки. И все начинается снова — Джонни окунается в привычный, давно набивший оскомину, образ жизни, а Клео снова скучает по отцу.

«Где-то» — еще один глубокий фильм Софии Копполы о глубоком одиночестве. Нельзя не отметить Стивена Дорффа и Эль Фаннинг, которые отразили чувства и переживания своих персонажей на все 100. Благодаря актерским работам и тому факту, что тема фильма близка и самой Софии, действие картины выглядит абсолютно реальным, ведь подобных звезд полно, и многие из них с большой долей вероятности найдут в этой киноленте отголоски собственной жизни. Немного смущает только недосказанность в конце фильма. Но в реальной жизни тоже всегда есть какая-то недосказанность, не так ли?
Оценка 1
Заголовок Нигде.
Текст реценизии Сложно вообще что-то подметить в этом фильме. Настолько в нем все спокойно, статично, вдумчиво. С самых первых кадров фильм поражает отсутствием сюжета, действия, и, возможно, смысла. Но есть в нем нечто притягательное, нечто такое, что заставляет его досмотреть. Это атмосфера. Приятная, камерная, уютная, и это все несмотря на образ жизни главного героя, гуляки, пьяницы, развратника. Этот фильм ровно такой, какой есть, без скрытых смыслов, подтекстов. Все здесь предельно ясно и прозрачно. Бытово, обыкновенно, устало. Это необыкновенно усталый фильм, напоминающий мне сонную жирную осеннюю муху, лениво бьющуюся в стекло. Он убаюкивает и одновременно затягивает. Открытый финал заставляет несколько оживиться к концу просмотра, вносит некоторую неопределенность и сумбур в ровную сюжетную линию.

Сюжет не нов, но обыгран достаточно необычно. Джонни Марко, кинозвезда, погряз в собственной бесполезности, разврате, пьянках и тусовках. Он безразличен и напоминает робота. Лишенный смысла жизни, делающий все на автомате, уставший от самого себя. Вдруг неожиданно в его жизни возникает малолетняя дочь, и, казалось бы, все будет развиваться по банальному сценарию — герой одумается, оживится, заинтересуется жизнью, начнет активно общаться с дочерью и не сможет с ней расстаться. Но не тут-то было. Все не так просто и радужно, хоть девочка и вносит в его жизнь живинку, но этот фильм мало похож на сказку с хорошим концом, когда все обнимаются, плачут и пляшут. Этот не совсем простой финал и является ключевым моментом фильма.

Все вроде бы предельно просто, как может показаться сначала, но все же в этом фильме есть нечто такое, над чем можно поразмышлять. Я же пока, после двух просмотров, не смогла для себя это открыть. Возможно, и не смогу. Но в любом случае такие фильмы нам просто необходимы. Не всегда же смотреть на оторванные головы, зомби и погони. Иногда просто не помешает посмотреть вот такой вот задумчивый, спокойный, статичный фильм. Расслабиться, забыться, подумать о своей небесполезности, да и просто о жизни. Рекомендован всем, кто устал.

8 из 10
Оценка 3
Заголовок Прямой отрезок
Текст реценизии В «Где-то» актёр-звезда ведёт беспечную жизнь и однажды к нему приходит дочь, сильно повлиявшая на изменение его жизненного мировоззрения. «Где-то» — это история о том, как меняется сознание человека из одного состояния в другое, безусловно раскрывающее иные горизонты в жизни.

С появлением 11-летней дочки, которую отец-звезда давненько не видел, и начинается некий условный отсчёт переоценки собственной жизни. Жизнь до него — тусовки, стриптиз девушек в номере отеля, атрибуты жизни кинозвезды. Жизнь после — те же светские мероприятия, но уже дочь рядом. Вот это рядом и есть некий щелчок в сюжете фильма.

Обходясь минимальным количеством диалогов и затягивая характерные эпизоды жизни кинозвезды, Коппола откровенно, не заигрывая со зрителем, выдаёт сюжет, который в своей очевидности может показаться банальным. Однако неожиданно показанная в фильме трансформация происходит со звездой киноэкранов. Видимо, кинопроисхождение самой Копполы задаёт некоторую нетривиальность случившегося с героем.

Эта картина, не претендуя на новаторство, смело может быть занесена в разряд фильмов, которые вызывают симпатию и приятны к просмотру.
Оценка 3
Заголовок Богатые тоже плачут
Текст реценизии Итак, «Где-то» Софии Копполы. Ожидания мои были, надо сказать, весьма хорошими, так как мне уже довелось отсмотреть два её фильма, и я остался ими вполне доволен. Причём, если «Девственницы-самоубийцы» — это просто весьма неплохое кино, то «Трудности перевода» — по-настоящему самобытное и заметное произведение в американском кинематографе. Сам же фильм «Где-то» удивил меня с первых минут довольно изящной сценой с автомобилем, который ездит по кругу, правда на кругу 3-м — 4-м появился вопрос: зачем нужно было делать эту сцену столь долгой? Этот вопрос, надо признать, появлялся ещё много раз во время дальнейшего просмотра. И, несмотря на то, что в итоге смысл этих приёмов стал очевиден, всё-таки именно в этом заключается главная проблема фильма — его затянутость.

Что касается смысловой составляющей, то уместно будет сравнить данное кино прежде всего с «Трудностями перевода» (явное сходство) и с «Сладкой жизнью» (поверхностное сходство). Вообще говоря, если вы видели у Софии Копполы только «Трудности перевода», то вам в голову может закрасться мысль о том, что София — режиссер крайне однотипных фильмов. Действительно, «Где-то», как и «Трудности…» — это фильм об одиночестве человека, причем в данном конкретном случае об одиночестве человека весьма и весьма обеспеченного. «Богатые тоже плачут», плачут так как одиноки, так как не с кем поговорить искренне, некому открыть душу. Идея, мягко говоря, не нова. Так что ничего нового для себя из этого фильма вы не узнаете. Однако вы можете понаблюдать весьма симпатичные приемы, вроде специально «удлиненных» кадров в начале фильма, когда герой ещё одинок душевно и наоборот красочные и достаточно быстро сменяющиеся друг друга сцены из жизни человека, обретшего смысл жизни в ком-то ближе к концу фильма. Кроме того, в фильме есть несколько в разной степени удачных метафор вроде того же автомобиля, символизирующего кружащего по своему одинокому мирку удовольствий и развлечений героя, который не может ни остановиться, ни свернуть с этого круга. Но при всех этих вполне достойных приёмах невольно вспоминается «Романс о влюбленных» Кончаловского, где используются куда более изящные и бескомпромиссные приемы для показа похожей идеи.

При всём при том, у фильма есть явные плюсы: очень утонченная цветовая гамма, мастерская операторская работа, очень достойная игра Стивена Дорффа, отличная игра Эль Фаннинг и крайне уместный саундтрек. Также нужно отметить несколько крайне удачных и забавных шпилек в адрес кинобизнеса, проведения различных кинонаград и нелепых пресс-конференций.

В итоге имеем достаточно серенький фильм, с очень затянутыми сценами, из которого вы не узнаете ничего нового, кроме разве что имени многообещающей Эль Фаннинг. Тем не менее, могу порекомендовать этот фильм людям, которым нравится созерцательное и продуманное кино, не лишенное идей.

6 из 10
Оценка 3
Заголовок Где-то.. где-то там далеко, за миллионы световых лет отсюда..
Текст реценизии Фильм Софии Копполы привлек к себе внимание киноманов благодаря главному призу на Венецианском фестивале 2010. При ближайшем рассмотрении возникает еще больший интерес в таком решении жюри во главе с Квентином Тарантино.

Показанная в данной ленте история вырывает несколько дней из жизни известного голливудского актера по имени Джонни Марко (неправда ли, звучит почти как Джонни Депп?. Этот человек живет довольно привлекательной с обывательской точки зрения жизнью: от одной вечеринки к другой, от очередной странной смски неизвестного закадрового персонажа к следующей. Вроде бы ничего делать не надо в перерыве между съемками: на утро после перепиха с едва знакомой моделькой достаточно ответить на звонок агента и посетить фотосессию, где достаточно обнажить зубы, и все двери тебе открыты. Тем не менее, персонаж, погрязший в играх с близнецами-стриптизершами и пустыми куклами-женщинами, в пьянках и разврате, не вызывает восторга и сочувствия. И мы вскоре понимаем, что сам актер ничего из себя не представляет. Он не образован и не умен. На конференции, посвященной выходу нового фильма с его участием, он не может связать и двух слов. Нечитанные сценарии валяются стопкой в его гостиничном номере. Пустые глаза, нежелание работать и жить… И тоскливое одиночество.

Где-то на сороковой минуте просмотра в его жизнь свежим ветром врывается 11-летняя очаровательная дочь. Чистая душа, с которой он проживает несколько суток. И нам начинает казаться, что не такой уж он плохой человек, этот Джонни Марко. Но история закольцовывается, когда он снова остается наедине с собой.

После ознакомления с этой картиной навязчиво возникает целый ряд ассоциаций с полотном великого Стенли «Барри Линдон». В нем превалируют долгие статичные планы с применением увеличения-отдаления объекта в безупречно скомпонованном кадре. Коппола использует ту же технику. Да и сам собирательный образ звезды есть не что иное, как современный Барри Линдон, беспечный бездельник родом из 18-го столетия, так превосходно воссозданный Кубриком по мотивам романа Теккерея. Плохой муж, но хороший отец. Гуляка и развратник, пускающий по ветру состояния. Только ездит он теперь не на чистокровном жеребце, а на черной Феррари (эмблемой которой, кстати сказать, является вздыбившийся скакун).

Подражали ли София Коппола костюмной драме Кубрика, бездоказательно. Ведь и отличий с биографическим произведением предостаточно. Хронометраж укорочен вдвое, в контексте лишь малое время, а не вся жизнь героя. Да и планы, построенные режиссером и оператором-постановщиком, слишком длинны. Безосновательно длинны. Если таким образом зрителя пытались заставить прочувствовать жизнь персонажа, то это под вопросом. А то, что фильм фестивальный и рассчитан на хорошие оценки критиков, с этим вряд ли можно поспорить. Холодность, безэмоциональность, отчужденность от зрителя — налицо. Впрочем, добрый саундтрек от малоизвестной группы Феникс и отличная игра Стивена Дорфа все же производят неплохое впечатление.

Будь я стариной Квентином, картина бы точно не получила Золотого Льва. Но, к счастью для нас всех, я не он :). И победителей не судят. Постарайтесь получить удовольствие.

7 из 10

P.S. Начальный кадр открывает тренировочный автотрек, на котором описывает круги Феррари. Один, два, три… Что, неужели будет и четвертый, спрашивал я себя? Для чего? Будет, не сомневайтесь!
Оценка 2
Заголовок
Текст реценизии Довольно скучное кино, никакой динамики. Во время просмотра этого фильма думаешь о том, что либо это ооочень умное кино и ты тупой кретин ничего не понимаешь, либо действительно не надо искать глубокого смысла там, где его нет. К этому стоит отнести первую сцену: очень долго машинка катается по кругу. Люди в зале в недоумении сидят, начинают комментировать происходящее вслух, то и дело пишут смски, звонят другим, выходят туда-сюда.

Я понимаю, что в этот фильм заложена серьезная мысль и мораль, но ведь можно же сделать это интереснее. А то пошла такая мода, что, если покажешь сцену длиной в 5 минут без музыки, работы оператора и всего прочего, то это очень круто и заставляет задуматься!

Задуматься заставляет только о том, не стоит ли уйти домой. Многие не выдержали и сдались, но я осталась до конца, т. к. до титров верила в то, что увижу элегантное и умное заключение. Его не было. Не тратьте время и деньги, а если купите диск, то рискуете весь фильм промотать в поисках собственно действа, а его увы и не дождетесь!
Оценка 3
Заголовок Медленно и печально
Текст реценизии Еще до просмотра я предположила, что фильм окажется «не массовым»: неярким, медленным, неторопливым. Так и оказалось (привет, я ваш капитан Очевидность!). Кино действительно очень «на любителя». Если бы меня попросили охарактеризовать его тремя словами, выбрала бы эти: «медленно и печально».

Первые герой пять — или десять? — минут фильма герой едет по кругу на машине. В кинотеатре позади нас с подругой оказалась чересчур шумная парочка, и мы решили пересесть. Поднялись на несколько рядов, не спеша, оглядели зал, прошли полряда, уселись, разложили вещи… герой всё еще ехал. Чес-слово, не преувеличиваю ничуть!

Всё остальное он тоже делал дооолго и без огонька, периодически засыпая в процессе.

Такое ощущение, что сценария у Копполы не было: нам просто показывают череду фрагментов повседневной жизни героя. Все эпизоды мало связаны друг с другом, практически любой можно выбросить (видимо, это символизирует бессмысленность его существования, ах, ах) без ущерба для истории, которая очень проста и линейна. К заскучавшему от секса, драгса, рок-н-ролла киноактеру приезжает «на побывку» дочь, готовит ему спагетти и яйца бенедикт, болтает с его соседом, сопровождает в рабочей поездке в Италию, ест мороженое, смеется, признается, что чувствует себя одинокой, а потом уезжает в летний лагерь. Кажется, этот визит заставил кинозвезду задуматься… о чем-то. Теперь его жизнь никогда не будет прежней… наверное. Хотя и не факт. Герой бросает свою «Феррари» в чистом поле и под красивую музыку уходит в даль светлую. Финал. Да, это самый странный фильм, который я видела за долгое время.

Если постараться, светлые стороны в нем тоже можно найти. Девочка Клео (Эль Фэннинг) очень хорошенькая и готовит весьма аппетитно — с удовольствием бы попробовала всё, что она там стряпала! Да и Стивен Дорф (ее кинопапа) не урод. Краски такие пастельные, не раздражающие глаз. Бенисио дель Торо в небольшом эпизоде. Александр Невский со спины в эпизоде совсем микроскопическом (зал на него отреагировал бурно; факт его появления в роли журналиста действительно забавен). Некоторые моменты весьма милы; если договориться с собой, что на экране — твои хорошие знакомые, а ты смотришь частную пленку, в фильме можно найти особое очарование. «Смотри, смотри, как зажигательно они тут смеются!» — и прочее в таком духе.

Но скучно было не-вы-но-си-мо.

Хотя, если вам нравятся «Трудности перевода», посмотрите, конечно. Те же яйца, только в профиль.

5,5 из 10
Оценка 3
Заголовок
Текст реценизии Широкими розовыми мазками София Коппола изобразила отчуждение и проблему непонимания юных девушек, делающих свои первые шаги во взрослую жизнь, в своем режиссерском дебюте «Девственницы-самоубийцы». В своей следующей, самой известной, работе София скрестила депрессию мегаполиса, культурные барьеры, блестящий цинизм и бесконечную усталость прекрасного Билла Мюррея и на выходе получила один из самых убедительных и лиричных фильмов об одиночестве. После этого логично встает вопрос, остались ли у несравненной Софии еще козыри в рукавах, чтобы влюбить зрителей в свой очередной фильм об одиночестве и невыносимой легкости бытия — фильм «Где-то».

С самого начала становится понятна тональность нового фильма Копполы младшей: неподвижная камера следит за тем как роскошная машина главного героя совершает один унылый круг за другим (преимущественно где-то за кадром). А дальше уныние будет только множиться. Признаки европейского авторского кино, такие как преобладание серости в кадре, статичная камера и нединамичный сюжет возьмут в фильме верх.

Стивен Дорфф довольно убедительно изображает человека, полного разочарования и абсолютного отчаяния, попавшего в плен никчемности собственной жизни. И пусть немного будет сбивать с толку то, что жизнь его, по большому счету, не должна показаться нам такой уж никчемной. Однако в этом все люди равны — и даже мировая кинозвезда может остаться в жизни в гордом одиночестве, один на один с проститутками-стриптизершами, которые, сделав свою работу, бережно сложат шесты в чемоданчики и чинно удалятся восвояси, словно высокопоставленные дипломаты по окончании встречи на высшем уровне. И ясно, что герою Стивена, носящему звучное имя Джонни Марко, в общем-то все равно, и не жалеет он совсем о том, что, к примеру, о дочери своей он не знает ровным счетом ничего. Хоть они и проводят вместе некоторое время в неделю — так он условился со своей бывшей женой, с которой дочь после развода живет. Ведь встречи их не сильно отличаются от утех Джонни со стриптизершами или от уморительно глупых презентаций нового фильма — они занимают Джонни Марко постольку поскольку.

Однако в какой-то момент происходит перелом в жизни Джонни. И в этом, осмелюсь на этом настоять, и состоит вся прелесть фильма. В какой-то из одинаковых дней, проведенных за игрой с дочкой в приставку, или, быть может, за одним из их совместных завтраков, или в неожиданной поездке в Италию, или за слушанием проникновенной игры на гитаре старого знакомого Джонни? Мы не узнаем, когда это произошло, более того — вряд ли можно утверждать что конкретно произошло. Ясно только одно — Джонни Марко, впервые за долгое время, почувствовал что-то кроме сексуального желания и клонящей в сон тоски.

Невозможно не отметить главный источник лиризма фильма — Эль Фаннинг. Ее роль здесь доведена до такого правдоподобия, что невольно, кажется, что она и не играет ничего тут вовсе. Стеснительная улыбка, сдержанная радость, легкая детская грусть. Но это совсем не так. Достаточно обратить внимание на прекрасную сцену, где она ревнует за завтраком отца к его подружке на одну ночь, или на приступ страха остаться совсем одной.

Нельзя сказать, что фильм «Где-то» неудачен. Он полон лиризма, каждая сцена тонко, и зачастую остроумно, срежиссирована, здесь есть две хороших актерских работы, и за счет всего этого фильм совсем не скучен. Однако все это затмевает отчаянная нехватка яркости и новизны.

7 из 10
Оценка 1
Заголовок
Текст реценизии - Я не знаю, что мне делать…
- Может быть, займешься благотворительностью?

Новый фильм Софии Копполы я ждала очень долго. Уж очень сильно мне понравился трогательный трейлер. Да и зная, какие чудесные фильмы снимает эта женщина, я была уверенна, что «Где-то» не уступит им по качеству.

Сюжет прост. Голливудский актёр Джонни Марко устал. Устал от всего и совершенно не знает, чем себя занять. Целыми днями он катается на машине, курит, пьет, смотрит в своем номере танцы девушек в нижнем белье, время от времени выезжает по делам. Фотосессии там или конференции, в связи с выходом нового фильма. Короче, рутина полностью заела бедного Джонни, хоть вешайся. Но тут появляется его одиннадцатилетняя дочь, которая приносит чуток разнообразия в жизнь главного героя. С ней он начинает хоть как то развлекаться и на время рутина его опускает. Так, много ли было нужно?

Вообще, я считаю, что рутиной страдают бездельники. По себе знаю. Остальным ее просто некогда замечать. Когда каждый день лежишь на диване без дела, действительно, хоть на стену лезь. Но почему то, предпринимать какие либо действия, в борьбе с однообразием, не хочется. А почему? Просто лень. Джонни почему то не читал стопки сценариев, что приходили ему. Он мог бы отвлечься работой. Но он просто привык к рутине и воспринимает ее, как что то саморазумеющее. Но когда приезжает дочка, то от нее просто так не отделаешься. И разумеется, что Джонни, разнообразивший свой скучный режим дня, начинает хоть как то наслаждаться жизнью. Он нашел спасение в близком человеке.

Стивен Дорфф просто шикарен. Как он изображает скуку. Слипающиеся глаза, глядящие на танцы стриптизерш- потрясающий момент. Некоторые мужчины в зале, упрямо отказывались понимать такой оборот. Сцена со слезами более, чем просто убедительна. Вообще, хоть и Дорфф говорит очень редко и мало, но выехал он благодаря прекрасно работающей мимики. Эль Фаннинг роскошна. Всего 12 лет, а уже такая игра. Такие искренние улыбки. Да и персонаж у нее удивительный. Ребенок, но уже все понимающий и тонко чувствующий. Крис Понтиус очень понравился, довольно комичный персонаж. Ну и камео Бенисио Дель Торо порадовало. Особенно выражение лица, в точь точь, как у главного героя.

Атмосфера здесь просто шикарная. Незабываемый стиль Софии, которая она использует во всех своих работах. Длинные сцены, часто наполненные молчанием. Прекрасные пейзажи и в целом, работа оператора. Отличные костюмы, Коппола очень много уделяет внимания внешнему виду своих героев. Ну и конечно, чудесная музыка. Особенно хотелось бы выделить песню «I`ll Try Anything Once», группы The Strokes. Идеально подошла под момент.

В итоге, отличный фильм. София, в очередной раз, создала свой маленький шедевр необычайной красоты. Возможно, немного тускнеет в сравнение с предыдущими работами. Поклонникам её творчества смотреть обязательно.

8,5 из 10
Оценка 1
Заголовок Побывайте в чужой голове
Текст реценизии Новый фильм Софии Копполы очень медленный. Настолько медленный, что можно заподозрить, что кадр, который вы видите на экране, станет последним, несмотря на то, что до конца фильма еще полтора часа. Безусловно, нужно приложить усилия, чтобы начать смотреть его по-настоящему. Нужно потренировать свое сознание, чтобы втянуться в действие без действия. В этом смысле «Где-то» — фильм-медитация.

Но если на пятнадцатой минуте экранного времени вы еще не ушли, ни разу не уснули, не написали ни одного смс-сообщения и не думали о работе — считайте, дело в шляпе. Теперь вы в трансовом состоянии, и вам, наконец, может открыться, каким видит мир другой человек. По крайнем мере, складывается полная иллюзия присутствия-в-мире-чужими-глазами. Как работает этот фокус? Отчего-то кажется, что тебе сейчас герой положит макароны в тарелку, и ты будешь их есть, или что ты сейчас плаваешь в бассейне, из которого 5 минут назад вылезли экранные герои. Волшебство начинает происходить тогда, когда действие и кадр замирают на такое длительное время, что начинает казаться, что ты уже не дышишь. Ты не дышишь, потому что время остановилось, все замерло и никак не наступит следующий миг, когда твои легкие должны были бы развернуться. И вот тут начинают шевелиться и говорить не персонажи, а детали: мельчайшие подробности каждой сцены Коппола без труда превращает в знаки. Все внимание замершего зрителя устремляется в такие моменты именно туда, куда ты сам никогда бы не посмотрел.

Странное щекочущее сочетание гротеска и реалистичности в изображении продолжает погружать зрителя в медитацию: все, вроде, как в жизни, но, в то же время, в жизни так никогда не бывает. Действие фильма разворачивается в разных гостиницах, между которыми герои перемещаются на дорогих тачках или на самолете. Главный герой Джонни Марко, плейбой и повеса, каждый день закрывает за собой дверь номера, и жизнь как будто бы начинается сначала. Потом у него будет новый номер, и новое утро. И все это еще сопровождается некой постоянной деталью в верхней части кадра, которая характерно движется, как студийный микрофон, частый спутник съемок (половина зала минут 15 обсуждала, «что это там болтается», сомневались, не попало ли что-то на проектор, или «так и задумано»). Но одновременно, в действие вплетено столько значимых и совершенно настоящих подробностей, что выходишь из кинозала в конце ноября словно разморенный полуденной жарой, и одновременно надышавшийся ночной прохладой городской летней ночи, насмотревшийся на огни, сидя на крыше… Эта борьба между настоящим и ненастоящим в жизни главного героя и в сюжете в целом разрешается неожиданно эмоциональной развязкой, во время которой актер Стивен Дорфф, который весь фильм курит, пьет и смотрит в кадр исподлобья похмельным, мало что понимающим взглядом, показывает вам, что такое настоящая актерская игра. Ну а вы — поскольку вы в результате полуторачасовой медитации уже практически превратились в листок дерева, и утратили пульс, — вам трудно удержаться от искушения заплакать вместе с ним. После этого и финал фильма оказывается на удивление незаметным, настолько, что зрители неуверенно спрашивают друг друга: это конец?
Оценка 1
Заголовок Где-то далеко
Текст реценизии После просмотра фильма оскароносной Софии Кополлы чувствуешь себя умиротворенно. В ее замечательном неторопливом фильме «Где-то» нет обязательной для всех голливудских фильмов love story, нет экшена, или запутанного сюжета с непредсказуемой развязкой. Кадры плавно сменяются один за другим. Мы как бы подглядываем за отношениями отца и дочери из-за кулис.

К известному актеру Джонни Марко приезжает одиннадцатилетняя дочь Клео. Именно она возвращает ему вкус к жизни, утраченный после осознания реалий закулисного мира звезды: постоянных вечеринок, доступных девушек и всеобщей фальшивой любви.

Эль Фаннинг в роли Клео мила и искренна. Стивен Дорфф немного нудноват, но в целом его персонаж интересен.

В фильме многое недосказано, размыто. Дорога к себе где-то есть, ее только нужно найти и у каждого она своя.
Оценка 3
Заголовок Секс, скука и папина дочка (внежанровый-внесюжетный срез жизни «гламурного» героя)
Текст реценизии Любой фильм имеет завязку, кульминацию и финал. Но София Коппола решила соригинальничать и лишила свое произведение традиционной композиции. В результате все обвинения, что сюжет затянут беспочвенны, по причине отсутствия такого. Говорить о том, что концовка непонятная тоже бессмысленно, ведь если поезд не вышел из точки А, то он и не должен прийти в точку B.

В результате мы имеем кусочек жизни Джонни Марко, голливудской звезды, рассказ без начала и конца. Не случайно первые пять минут нам показывают машину, совершающую гонки по кругу — простейший символ однообразной жизни. И вот машина останавливается где-то, неизвестно где, точно также, в совершенно произвольный момент жизни нашего героя, начинается повествование.

Нам покажут обычную жизнь звезды: публичные выступления, вечеринки, много секса и нескончаемая скука. Собственно именно в этом похоже и вся идеологическая подоплека фильма, дескать богатым и знаменитым тоже скучно; и несчастны они бедные. А зрителю, очевидно, предназначается роль сочувствующих.

А ещё мы должны порадоваться, что есть в жизни Джонни и светлое пятно — дочка Клео, которая кормит папочку макаронами с сыром Чеддер, а отец, в свою очередь играет с ней разные игры и учит плавать. И все это, было бы замечательно, если бы эти сцены разбавляли сюжет, а не заменяли его. И если мне нужно посмотреть как человек катается на коньках, я посмотрю для это делают профессионалы (в «Somewhere» демонстрация катания Клео занимает минут 7-10). А сцена, где Стивен Дорфф (Джонни) и Эль Фаннинг (Клео) изображают из себя крутых гитаристов — крайне печальное зрелище: хоть бы немного подучили ребят инструмент в руках держать, а то уж больно все смахивает на самодеятельность.

Было бы совсем несмотрибельное кино, если бы ни приятный саундтрек, и красивые сцены из жизни знаменитости: интерьеры, девушки, одежда и т. д.

Говорят, что Стивен Дорфф хорошо исполнил роль. Даже спорить не могу, потому что роли самой не вижу. Нет ни прошлого, ни будущего героя, ни поступков, почти нет конфликтов с окружающим миров. Личность без личности — нет проще для актера: изображай любые эмоции — все сойдёт.

В процессе просмотра не было никаких чувств: ни злобы, ни сочувствия, только скука; и я заснул в середине точно также как герой фильма во время стриптиза и секса. Потом проснулся, перемотал назад и досмотрел. Сон ушел, а скука осталась.

5,5 из 10
Оценка 1
Заголовок Когда нужно двигать и двигаться
Текст реценизии Пожалуй, перевод «Куда-то» более подходяще соотносился с содержанием рассматриваемой киноленты. Неопределенность направления и бесцельность движения — ведущие колеса, на которых разъезжает главный герой с самого первого кадра.

Кто же он? Его имя — Джонни Марко. А кто же все-таки такой, этот Джонни Марко? На этот вопрос сам герой, как становится ясно из одного эпизода, не знает ответа. Но нам, смотрящим на его жизнь со стороны, он известен. Итак, знакомьтесь — Джонни Марко. Бренд на ножках. Овощ. Обрубок.

Известный актер, пресыщенный жизнью и ведущий совершенно бесполезное, но приятное существование. Приятное — до некоторой поры. До того момента, пока глазам не откроется бесцельность.

К хорошему быстро привыкаешь. Практически на протяжении всего фильма в облике главного героя сквозит тягучая ленивость, чуть ли не истома, а во взгляде — тупая осоловелость. Он действительно напоминает некий овощ, к которому подведены трубки с питательными жидкостями, а вокруг то и дело крутятся смазливые мордашки… Но главное — этот покой, умиротворенность. Его жизнь — это движение по инерции. Как бревнышко в течении реки… Неважно, куда и зачем.

Он оторван от человеческих отношений. Люди, окружающие его, видят в нем только вывеску с известным (и приносящим барыши!) именем. Он одинок. И это пресловутое одиночество в толпе.

Дочь Джонни своим появлением приносит свежесть в застоявшуюся атмосферу и, что главное, лишь она видит за вывеской «Джонни Марко» нечто большее. Отца. Друга. Человека.

Было бы, пожалуй, не очень реалистично, если бы Джонни изменился в тот же самый момент. Нет. Поначалу он воспринимает дочь как новую забавность, некую диковинку в череде лиц. Осознание и переоценка происходит в его замутненном и размягченном сознании постепенно и завершается лишь тогда, когда он понимает, что нужен ей, что он может ее потерять, если будет продолжать «делать ничего».

И Джонни начинает двигаться. Благо, теперь ему известно направление и цель.

Роль Джонни Марко для Стивена Дорффа лучшая за последнее время и одна из самых заметных в его актерской жизни. Для Эль Фаннинг «Где-то» — еще один прекрасный трамплин в карьере. И, безусловно, это еще одна прекрасная работа Софии Копполы, выдержанная в ее духе и стиле.

«Где-то» лишен какой-либо динамики на экране. Статичная камера, длинные планы — все располагает к созерцательности (плюс к тому картинка весьма красочна и приятна для глаза) и размышлениям. Динамика, как предполагается, должна начаться в голове зрителя. Отправную точку для нее фильм вполне предоставляет.
Оценка 3
Заголовок
Текст реценизии Я доверяю Софии Копполе, ее особенному взгляду на мир, ее чувству стиля, чувству красоты. Она один из режиссеров с необыкновенной чуткостью, особенным вниманием к переживаниям. Ее фильмы — глубокие исследования кризисов.

«Где-то», к сожалению, не произвел впечатления. А автобиографическая основа тем более неприятно удивила. Просто, убей, я не поняла суть и глубину проблем Джонни Марко. Персонаж скорее отталкивает, чем привлекает. Я не понимаю, почему я ему должна сочувствовать. Его актерский талант неочевиден, душевная работа, увы, тоже не видна. Сомнительный человек, сомнительные цели.

Фаннинг, напротив, очаровательна и убедительна. Ее страхи и переживания понятны. За нее, конечно, боялась. Хотя самостоятельность и какая-то зрелая самодостаточность еще в общем-то маленькой девочки восхищали.

Если сделать акцент во впечатлениях от фильма на юной Клео, то да, мне понравилось. Если Клео — контекст, то героический голливудский ловелас в глубокой депрессии мне неинтересен.
Оценка 1
Заголовок
Текст реценизии «-Твой учитель танцев алкоголик?… Я знал одну девушку. Её учительница танцев была алкоголичкой. Я думал, они все такие.»

Джонни Марко актёр. Снявшись в паре успешных проектов, может теперь позволить себе стагнировать в депрессии, запивая её виски и малознакомыми женщинами. Однажды его бывшая жена оставляет ему на попечение дочь…

София Коппола это авторский стиль. Когда видишь имя это режиссёра, ждёшь, несомненно, именно его. «Девственницы-самоубийцы», «Трудности перевода»…это кино сцен, кадров, атмосферы, если хотите. Для меня это всегда попадание в 10 из 10ти. «Где-то» отнюдь не стало исключением.

Выбирая к просмотру очередной фильм, я никогда не руководствуюсь чьими бы то ни было рецензиями. Это, как мне кажется, засоряет картинку. Но в случае с «Где-то» пришлось зацепить пару и, ей богу, я приготовилась как минимум к драме с элементами апокалипсиса. Как бы не так! Фильм заставил рассмеяться и не раз, рассмеяться от тонкой иронии, с временем и местом, смыслом и подтекстом. Кроме того, что фильм затрагивает тему преодоления и поиска себя, утраты ценностей и конечного смысла бытия, он показался мне в целом невероятно эмоционально позитивным. Одной улыбкой Стивена Дорффа в конце выдержана эта положительная динамика вперёд и ты понимаешь, что энд неизбежно хеппи.

И да, о Стивене Дорффе. То, что я влюблена в него со времён «Блейда», не отрицает того факта, что он, оказывается, как драматический актёр ничуть не уступает мере своей же внешней для меня привлекательности. Эта роль, отданная ему Копполой, написана именно для него и именно для того, чтобы у него был шанс доказать это, а мне сделать удивительно приятное открытие.
Оценка 1
Заголовок Когда меланхолия превращается в депрессию и обратно
Текст реценизии Если вы тоскуете по мертвенной бледности «Девственниц-самоубийц», но больше тяготеете к меланхоличным размышлениям, навеянным шикарными гостиничными номерами, «Трудностей перевода», то триумфальный фильм Софии Копполы «Где-то» станет для вас удачным компромиссом.

Всегда спорная и узнаваемая Коппола-младшая в 2010 году удостоилась Золотого Льва из рук своего бывшего бой-френда Квентина Тарантино, чем нимало смутила публику, искренне после этого жеста не понимающую, были или нет в конкурсе более достойные картины. А дело было уже сделано, и оставалось лишь внимательнее приглядеться к фильму, и доискаться до того, до чего доискались уважаемые члены жюри, и попытаться в своих отзывах оправдать честь, оказанную камерному, личному, и подозрительно напоминающему предыдущие работы «Где-то».

Очень часто можно услышать, что в фильме нет ничего, и если не искать с собаками, то, правда, ничего существенного в местечке под незатейливым названием «Где-то» можно не обнаружить. Но фильм подозрительно приятно смотрится и оставляет после себя хорошее послевкусие. Мне понравился даже больше, чем «Трудности перевода», хотя в сравнении «Где-то» кажется куда беднее, чем культовая картина о тоске Скарлетт Йохансонн и Билла Мюррея в необъятном Токио.

Несостоявшихся любовников Коппола рокирует на отца и дочь, изредка встречающихся по причине занятости первого. Джонни Марко (Стивен Дорфф) вообще должно быть не до семьи, ведь он звезда экрана N1, у ног которого лежит весь мир, но почему-то его это не радует. В своем амебном состоянии он засыпает под стриптиз двух блондинок-близняшек, неуверенно отвечает на вопросы журналистов и потягивает пиво, таращась в стену отеля «Шато Мармон». На лицо, кризис пресыщенности. То состояние, когда ты уже не понимаешь, зачем тебе все эти деньги, слава и доступные бабы, а каждая новая премьера, вызывающая бурные овации публики, для тебя лишь ряд обременительных обязанностей. Мы не привыкли в действительности жалеть актеров первой величины, но Джонни Марко так на жалость и напрашивается.

Для тех, кто еще не понял, почему Джонни так тяжело жить, София Коппола тянет из своего дебютного фильма цветорешение и удушливую атмосферу могильной кукольности бытия. Неестественная красота лживые восторги, суррогатные девицы и тюрьмы для всех живых людей, отделанные мрамором и золотом. Если и здесь вы не прониклись сочувствием, Коппола припасла и маленький взрыв эмоций Джонни, когда пресыщенности уже через край, хоть плач.

Спасает ситуацию его дочка, брошенная матерью — Клео (Эль Фаннинг). Лишь ей удается хоть как-то расшевелить своего знаменитого папашу. Опять же, что Дорфф один в кадре, что с Фаннинг, ничего в общем раскладе и повседневности героев не меняется. Пьют, играют, ходят на тусовки, надевая красивую одежду, он трахает суррогатных девиц в соседнем номере, ассистенты все так же лгут, что он потрясающий. Но, когда в кадре появляется маленькая Клео, все сравнительно расцветает, и на лице Джонни Марко постепенно проступает искренняя улыбка. Цвет фильма все такой же холодный, но физический чувствуется, как атмосфера начинает прогреваться. И уже не совсем ясно, где наши герои, в Лос-Анджелесе, в Милане, или в Лас-Вегасе. Они где-то, а где, уже не столь важно, когда с тобой рядом близкий человек, с которым тебе хорошо.

Стивен Дорфф хорош, играя переходы от апатии к медленному возрождению, но крошка Эль Фаннинг в разы лучше, перетягивая на себя все внимание. «Трудности перевода» полюбились многим, но именно стерильное «Где-то» принесло Софии Копполе важную награду. Может быть, магия фильма как раз в том, что несмотря на множественность пауз и цикличность бессмысленных действий, к нему рождается сильная симпатия, ведь не скажешь наверняка, что режиссер для этого сделала. Может потому, что из всех четырех фильмов Софии этот мне понравился больше всех, я бы не стал задавать справедливый вопрос, а где тут шедевр. Видимо где-то.

7 из 10
Оценка 3
Заголовок Тяжелые будни голливудских кинозвезд.
Текст реценизии Не сказала бы, что это гениальный фильм… Даже сильным по степени воздействия его не назовешь. И все же каждый может увидеть в нем что-то для себя, если, конечно, этот «каждый» способен выдержать режиссерскую манеру съемок. Думаю, только ленивый не упрекнул этот фильм за огромное количество статичных сцен, за черное Феррари, за неторопливость. Когда герою делали слепок с головы, и гримеры нанесли какую-то белую массу ему на лицо, со словами «это займет всего 40 минут», у меня возникло чувство, что режиссер покажет нам все эти 40 минут, и зрители будут сидеть, слушая дыхание героя, и рефлексировать каждый о чем-то своем. Слава Богу, пронесло. Это лишь один пример. Но в общем, можно сказать, что для любителей экшена этот фильм будет сущим испытанием.

Некое движение начинается, когда к Джонни Марко приезжает дочь. Роль Клео блестяще исполнила Элли Феннинг. Вот уж кому можно поаплодировать. Особенно запомнились сцена за завтраком, когда юная Клео должна мило беседовать с очередной любовницей отца. Глаза и губы Клео показали и обиду, и недоумение, и даже немой вопрос: «Неужели нам плохо вдвоем???» А когда девочка заплакала в машине, по дороге в очередной летний лагерь, куда, судя по всему, родители часто посылают свое чадо, просто сердце сжалось. В этой сцене заложена квинтэссенция этого кино — заброшенные дети, одинокие родители.

Хорошее кино про одиночество. Но при этом режиссер дает понять, что всегда есть кто-то, кто готов вас любить бескорыстно и искренне, главное не оттолкнуть этого кого-то, не «отослать его в летний лагерь». «Тебя никогда нет рядом!» — это упрек не только суперзвездам кино, это упрек всем современным родителям. После этого фильма можно задать вопрос — «А я уделяю достаточно внимания тем, кто меня любит!» Мой ответ — нет, не достаточно. И это делает кому-то больно.

И вот герой оставляет все, заканчивается «реклама» Феррари, пива и сигарет. Он идет, как, думаю, желала показать режиссер, к светлому будущему. Ура, товарищи, ура!

8 из 10 (всем нужна любовь. Банально и правда.)
Оценка 1
Заголовок Somewhere
Текст реценизии Совершенно случайно посмотрел этот фильм. Ходил на ночь в кинотеатр на 3 фильма подряд (так называемый «кинококтейль»), но основной целью все-таки был «Гарри Поттер», после него же показали «Где-то», это фильм оставил так много впечатлений, что после него «Дары смерти» и «Скайлайн» показались такой чушью, таким притворством и наигранностью, что я хотел уйти, недосмотрев «Скайлайн», просто я был не один. В зале слышалось много недовольных возгласов в адрес этого фильма: «О чем этот фильм…», «сейчас засну…» и т. д.

Попытаюсь ответить о чем же все-таки фильм, хотя это сложно, его больше даже чувствуешь, чем понимаешь, но все же…

Главного героя одолевает тоска, скука, одиночество, у него нет ни настоящих друзей, ни настоящей любви, все лишь притворство и лицемерие, есть лишь во всем этом один лучик света — его дочь, с которой он практически не видится, и когда обстоятельства сложились так, что им пришлось пробыть вместе некоторое время, он почувствовал, что живет, он повзрослел. Но когда-нибудь приходится расставаться, и герой снова возвращается к своей, как на первый взгляд может показаться, насыщенной гедонической жизни (секс, слава, алкоголь), но жизнь его рутинна и бессмысленна, он осознает это, и поэтому ему тоскливо, а тоска, как говорил Камю, приводит в движение сознание. Она пробуждает его и провоцирует либо бессознательное возвращение в привычную колею, либо окончательное пробуждение. А за пробуждением рано или поздно идут следствия: либо самоубийство, либо восстановление хода жизни. Как мы видим он не покончил жизнь самоубийством, хотя вполне мог, в конце фильма герой оставляет свою дорогую машину у обочины дороги, и с улыбкой уходит вперед по дороге, бросая все прежнее, чтобы начать что-то лучшее.

Думаю, это мечта многих из нас, которая никогда не случиться. Фильм был бы еще более реалистичным, если бы герой пройдя несколько метров по дороге, вернулся бы к машине, приехал домой и снова занялся сексом со своей соседкой по номеру.

А присутствие тянущихся моментов в фильме — это приемы, которые помогли прочувствовать фильм, без них вряд ли фильм бы стал столь понятен.

10 из 10
Оценка 2
Заголовок Порнографически голый и развратный король
Текст реценизии Посмотрел «Где-то» Софии Копполы. Собственно — это те же, но обветренные и полежалые «Трудности перевода». Пару дней назад мы сидели с одной знакомой и обсуждали, что по сути, практически все авторы просто развивают свою тему, и так везде, в кино, в музыке, в живописи и поэтому, что бывает актуально пять лет назад, сегодня уже — нет, естественно с оговоркой, что оно не эволюционирует. Всё бы ничего, но СК цитирует весь фильм себя же, те же сцены, те же символы — стриптиз, жвачка, одинокий мужчина, душ, раскаяние по телефону и глупость окружающих и как следствие — ментальное одиночество. В фильме присутствует просто какой-то надменный и ужасающий поросенок (в том смысле, что часто наблюдаешь ее ноздри), рядом с которым Йохансон просто икона душевной красоты, а единственная нормальная сцена с этим поросенком — это завтрак. СК не забывает пнуть Россию, что можно в принципе было и не делать, и слегка проходится по провинциальности «увядающей» Италии и по ее киношным образам прошлого. Саундтрек, также боянист как и сюжет. Сцена с лепкой и концовка почему-то напомнила Ghost world, даже не знаю почему…

Еще почему-то в памяти всплыл фильм «Половина Нельсона», который я советую, всем кто еще этого не сделал, посмотреть.

По прежнему считаю, что Трудности перевода самый лучший фильм, как в творчестве Софии, так и в принципе.

2 из 10
Оценка 2
Заголовок Кое-что? «Где-то»? Уже когда?!
Текст реценизии Похоже, что Софочке Коппола удалось выпросить деньги у своего родителя (Френсиса Форда Копполы) на новый фильм о своем «трудном» детстве. Дескать, вот как я страдала, папа, так теперь плати мне за моральный ущерб. Фильм получился не жанровый, а скорее авторский. Он роскошный, так как снимать авторские кино — это большая роскошь, но мажоры, как всем известно, могут такое себе позволить и даже не такое могут.

Фильм — это жизнь, с которой вывели пятна скуки. Но «Где-то» — полотно, по которому горько плачет химчистка, — оно сплошь состоит из таких пятен. Богемная жизнь голливудской звезды идентифицируется на экране как будни офисного клерка, занятого однообразной неинтересной и бесполезной рутиной. Квинтэссенция экзистенциальных проблем голливудской элиты — не самая удачная тема для восприятия российским зрителем. Но отвлечемся от субъективизма. Даже для вовлеченного в глобализацию человека лента кажется необычайно растянутой, на всё про всё хватило бы короткого метра. Фильм абсолютно женского кинематографа: только здесь мужчина, осознав свои грехи, может расплакаться от переполняющего его глобального одиночества. Но умилиться заставляет, как мне подумалось, талантливая игра юной актрисы Элль Феннинг, ее ускользающая красота и «порода». Она, пожалуй, единственное ценное приобретение для этого кинопроекта.

Фильм, как мне показалось, создан в стиле реалити. Нет столь привычной для американского кино быстрой речи в кадре и сокращения пауз. Есть небольшие поползновения в сторону Фрейда (в плане отношений отца и дочери), но всё совсем безопасно. Дочь главного героя очень любит своего отца, готовит ему еду и совершает попытки ревности. Сцены общения отца с дочерью милы и сентиментальны, но они пришиты к общей канве как лепестки ткани на цирковой занавес. Нет цельности сценарной мысли, нет логики. Образы главных героев весьма поверхностны, не хватает деталей. Почему герои поступают так, а не иначе? Совершенно не ясно! Главных героев всего два. Но почему они такие неяркие и почти не выделяются из массовки? Особенно главный герой — прожженная голливудская звезда. Вот если бы у него были разноцветные глаза, шестой палец на левой руке, заикание или, на худой конец, проиллюстрированная для зрителей детская психологическая травма. Ну, хоть что-нибудь! Но парень абсолютно голый, в характерологическом плане.

При просмотре иногда создавалось впечатление, что картину снимал человек с ограниченным интеллектом. Итальянцы показаны глупыми и не к месту экспрессивными; актеры второго плана выступают просто фоном, как бутафория или реквизиты; авторы не боятся выглядеть неполиткорректными (видимо, на фоне происходящих событий во внешней политике), например, цитирую главного героя: «Мария Шарапова — коммунистическая …» девушка. Кроме того, главный герой, не привыкший себя ни в чем ограничивать и брать на себя аскезу, оказывается просто умопомрачительно хорошим воскресным папой, но он невыносимо поздно понимает, что всего лишь — «воскресным». Что ж, такое бывает. Но здесь у вас это выглядит скучно! В фильме никого не жаль, нет исходного события, нет конфликта, все герои посажены на эмоциональную диету, а голод ощущаем мы — зрители.

Фильм очень неторопливый, мягко говоря. В неторопливости комфортно, есть возможность о многом подумать. Но над данной лентой думать не о чем, разве что о том, когда уже проползут два часа, отведенные на фильм.

Кое-где «Где-то» старается комиковать, но даже немногочисленные комичные сцены выглядят беспомощно и банально. Коппола смогла покрыть налетом скуки даже женский стриптиз (!)

Но одну полезную (хотя тоже не совсем новую) мысль из кино всё же можно вынести. Мысль о том, что: как бы много денег и дорогих машин у тебя ни было, сколь бы много красивых женщин ни давали тебе допуск к телу, как бы легко и беззаботно ты ни проводил свое время, — ничего не будет тебя радовать, удовлетворять и приводить в восторг от своей жизни, если ты живешь в ореховой скорлупе своего сознания, ограниченного периметром грусти, скуки и жалости к себе.

Воспоминания и размышления Софии Коппола о своем детстве или фильм «Где-то» был бы не таким постным для зрителя, если бы хоть сколь-нибудь позволил заглянуть в душу своей души главных героев, но там нет никакого намека на физику духовных волнений людей, лишь одни вялотекущие события. Нельзя приписывать большое космическое значение мелким земным событиям, но можно — чувствам и переживаниям, а в кино — так просто необходимо. Хочется сказать авторам: «если вы не жалеете нас, так пожалейте хотя бы наши глаза!» Пожалуй, стоит прекратить свои инсинуации в адрес голливудского бомонда. Но что-то мне подсказывает, что София Коппола не услышит пронзительного крика своих зрителей, а так и дальше будет снимать фильмы, зиждущиеся на абсолютном пиетете к своей персоне. А, может быть, она станет совершенно неузнаваемой? Поживем — увидим.
Оценка 2
Заголовок Мммм… А когда кончится реклама?
Текст реценизии Перед тем, как пойти в кино на этот фильм, решил пробежаться по отзывам людей, уже на нем побывавших. Исходя из них, ожидал увидеть что-то очень… красивое, сложное. Настоящее кино для эстетов.

Но то, что я увидел… Это… где-то… за гранью… кошмара.

Собственно, весь фильм нам подают поочередно 3 вещи: эротику (причем, абсолютно скучную), типа экшн (езда по городу на Феррари на скорости, близкой к скорости черепашки) и… какая-то болтовня.

Главный герой — чрезвычайно унылая личность, он кто-то вроде супер-мега звезды. И, по сути, весь фильм должен строиться на его внутренних переживаниях, на его эмоциях. Но их нет. То есть вообще нет. Он, как кукла ходит по декорациям, катается по городу, постоянно спрашивает у дочки: «За нами нет хвоста?», когда его там и в помине нет. Ожидалось что-то совершенно другого уровня.

Просто ужасно показаны взаимоотношения между отцом и дочерью. Сперва они играют в Guitar Hero. Потом он играет один, а его дочку в этот момент прямо таки соблазняет непонятного вида мужчина. Кстати, так и не понял, кем он приходится главному герою.

Но апофеозом глупости в фильме стал звонок главного героя жене, когда он просто зарыдал. Боже мой. Это же так убого. Не верю. Шекспир бы ужаснулся, что подобные «творения» считаются у нас классной вещью.

На мой взгляд это ужасно.

Максимум 3 из 10

И то не уверен, что фильм достоин такой оценки.
Оценка 1
Заголовок Анатомия одиночества
Текст реценизии Никто не снимает кино про одиночество лучше, чем София Коппола. Наверное, что-то таки случилось в ее звездной жизни (напомню, что она — дочь великого Френсиса Форда Копполы), что подвигло ее на эту творческую крайность.

Все ее три полнометражных фильма, так или иначе, с переменным успехом исследуют эту депрессивную тему. «Трудности перевода» поражали, «Мария Антуанетта» удивляла, а вот «Где-то» просто ошарашил.

Последний третий фильм режиссера, наверное, самый тяжелый для восприятия, так как построен на одних метафорах, заметных только опытным киноманам. Например, в самом начале мы видим гоняющий по кольцевому треку спортивный автомобиль. Он пролетает мимо нас и исчезает за кадром, через секунду мы слышим звук движка, и автомобиль вновь проскакивает перед глазами. И так несколько раз «Что это?» — спросит обыватель. Так, по мнению Копполы выглядит жизнь главного героя, популярного киноактера, переживающего затяжную депрессию. Такой себе закольцованный (заколдованный) круг звездной жизни, из которого ему, кажется, не выбраться. Мадам София, неужели это автобиография?

Весь фильм держится на двух персонажах (да, как и в «Трудностях перевода»). Билла Мюррея, героя рекламы, сменил Стивен Дорфф, а чувственную Скарлетт Йохансон Эль Фаннинг (смотри ее в «Супер 8»), но суть от этого не изменилась. Это по-прежнему медитативное наблюдение за людьми, чем-то напоминающее просмотр реалити-шоу.

Джонни (Дорфф) — человек, который потерял вкус к жизни. У него есть все: деньги, слава, поклонники, но он все равно чувствует себя опустошенным. Чего стоит сцена, в которой герой Дорфа полчаса наблюдает за стриптизершами, а потом засыпает от… скуки. Все меняется, когда к нему приезжает его дочь Клео (Фаннинг). Она вносит в тусклую жизнь Джонни необходимый заряд энергии и особенный смысл, который он, казалось, утратил в бесконечных тусовках, встречах и случайных связях.

Если вы думаете, что дальше начнется головокружительные события, которыми так полны шаблонные семейные комедии, то вы сильно ошибаетесь. Диалогов, как таковых, в фильме практически нет. Общение отца и дочери сводится больше к односложным фразам, взглядам и простому «сосуществованию». И что удивительно, это подкупает. Подобного эффекта смог добиться только один человек — Люк Бессон в классических взаимоотношениях Леона и Матильды. Правда, опасности в жизни Джонни нет, если не считать призрачной черной машины, которую он постоянно высматривает, отправляясь с дочкой в поездку. Эта машина — не что иное, как символ прежней, пустой и праздной жизни героя.

Вообще, фильм Копполы предельно близок к документалистике. Работа камеры, построение кадра, декорации — все служит для того, чтобы зритель чувствовал себя причастным к чужой жизни, но не олицетворял себя с ней. Режиссер словно показывает нам, как следует смотреть ее фильм, как анализировать его и оценивать. Она играет с нами, и эта интеллектуальная игра вкупе с отличными актерскими работами производит неизгладимое впечатление. Разумеется, эта игра, местами сюрреалистическая, понравится далеко не всем.

Фильм открыл миру молодую звезду Эль Фаннинг и воскресил из забвения Стивена Дорффа, чья последняя удачная работа датировано аж 1998 годом, когда вышел «Блэйд». Но, должен признать, что, не смотря на все достоинства, фильм местами провисает и смотрится тяжеловато.

С другой стороны, если вы хотите приобщиться к фестивальному кино, фильм Софии Копполы — неплохой выбор.

Напоследок, для тех, кто читает только вывод, упомяну, что «Где-то» взяло главный приз, «Золотого Льва», на Венецианском кинофестивале, и если для вас мнение критиков не аргумент, тогда мне больше нечего добавить.

Выбор за вами.

9 из 10
Оценка 3
Заголовок Где-то в ЛА
Текст реценизии Призер Венецианского кинофестиваля удивительно вписывается в ту категорию фильмов, которую-то и ругать особо не за что, но и нахваливать правильно не получатся.

Синопсис явно преувеличивает происходящее на экране. Ну какое-там спасение, возвращение к жизни и тому подобные красивые слова, просто небольшой призыв к ответственности и настрой на чистые помыслы. Многим в нашем мире подобное не помешает.

Да, то что для большинства людей считаться роскошной жизнью и может быть мечтой, на экране являет собой настоящую бытовуху, и если Наоми Уоттс со своей Элли Паркер так отчаянно старалась попасть в этот псевдо-успешный бизнес, то герою Стивена Дорффа по-большому счету уже на все начхать. Премьеры, интервью, поездки, с его стороны- это не увлекательное мероприятие, а обязательное домашнее задание, хочешь не хочешь, а надо. Еще один вариант обратной стороны медали, или подглядывание в кино-кухню.

С. Коппола не усложняет действие нарочито быстрой сменой кадров или нестандартными ракурсами, нет, она прямолинейно, спокойно, в иронично-колкой манере рассказывает эту историю. В увиденном хватает запоминающихся моментов(аля старательные танцовщицы), есть место хорошим напоминаниями (отель Шато Мормон, принимал у себя не одни съемки), есть легкий стеб над миром кино(пресс-конференция яркий пример), Эль Феннинг убедительно-мило смотрит на зрителей(а еще выкручивает красивые па на льду, танцует, играет на гитаре и готовит),но я очень сомневаюсь, что возьмусь за пересмотр или какое-либо переосмысливание данной картины.
Оценка 3
Заголовок …Живая легенда Голливуда ДЖОННИ…
Текст реценизии … МАРКО, а не тот, о котором вы, вероятно, могли подумать. Этот фильм о «лучшем актере современности», о его образе жизни и взаимоотношениях с дочерью. А также фильм, который получил главный приз Венецианского кинофестиваля.

Во-первых, скажу, что он весьма напоминает «Трудности перевода». Думаю, почитатели этой картины останутся довольны и новым творением Софии Копполы. Но лично меня фильм не впечатлил. Совсем. Невозможно даже вспомнить ни одного яркого, запоминающегося эпизода. Многие моменты невероятно затянуты, а некоторые вообще вызывают недоумение своим присутствием на экране.

Джонни Марко — одна из крупных звезд Голливуда. Покрытый татуировками (ну куда же без них), неопрятный на вид, но упорно именуемый не иначе как красавчиком, он ведет жизнь в свое удовольствие, и кажется, словно он больше ничего не делает, кроме как моется в душе, курит и пьет. Ах да, и на машине ездит. Но при этом, глядя на все происходящее, не хочется верить абсолютно ничему. Все выглядит каким-то фальшивым. Это чувство лишь усиливается от того, что вся его жизнь словно и состоит из этой стороны медали. Остается лишь догадывается, как при всем этом он вообще достиг такого профессионального уровня, к тому же имея столько свободного времени. Я так и не смогла этого понять.

Отношения голливудского папаши с дочерью по большей мере прошли как-то незаметно. Ни Стивен Дорфф, ни Эль Фаннинг не показали ничего выразительного. Довольно заметный проблеск был лишь где-то почти в конце, который улучшил общее впечатление от просмотра, но финал фильма подпортил все это, оставляя лишь чувство полного равнодушия к происходящему.

Понравился только саундтрек, песня от Phoenix звучала как никогда кстати.

5 из 10
Оценка 3
Заголовок There goes my hero, watch him as he goes. © Foo Fighters.
Текст реценизии «Дорогой Квентин, ты знаешь, я видел все твои фильмы, даже смотрел тот, сохранившийся только обрывками — «День рождения моего лучшего друга», и я был очень рад, когда вдруг узнал, что ты будешь председателем жюри Венецианского кинофестиваля. Я был очень рад, да. Но, к сожалению, тогда я еще не знал, что ты увлекаешься марихуаной. Да Квентин, я не знал. И это печально. Что? Мне тут говорят, что ничего подобного быть не может. Ну а как же назвать по-другому благосклонную критику в сторону «Овсянок» и то, что главный приз получил фильм Софии Копполы «Где-то»? Ты знаешь, я смотрю этот фильм и не вижу в нем совершенно ничего. Ничего, кроме двух неплохих партий стриптизерш. Квентин, я, похоже, скоро засну, ибо, когда я смотрю за тем, как Дорфф постоянно ездит, или с кем-то совокупляется, меня укачивает. Слушай, ты ведь наверняка заметил отголоски Набоковской «Лолиты»? И как тебе? Ведь, похоже, мне одному показалось, что они совершенно бездарно реализованы…»

Цитата приведена из скомканного листка, найденного мной перед сеансом в кинотеатре под креслом. Автор предпочел остаться неизвестным. Возможно, он прав, а возможно, что нет. В любом случае, это его право, но есть предложение погрузиться в кино глубже, невзирая на то, что по некоторым заявлениям, господин Тарантино покуривает.

В четвертом по счету полнометражном фильме дочери именитого режиссера нам рассказывается история популярного актера, не обремененного интеллектом и заодно заботами о жизни. Постоянным местом жительства которого является ни много, ни мало гостиничный номер. У него есть Феррари и дочь. Это далеко не первый раз, когда нам рассказывается история богатого раздолбая, излагаемая в этот раз, а ля роад-муви. Собственно непонятно, почему именно этот тип повествования выбрала режиссер, ибо он не то, чтобы потерял свою оригинальность, просто отрастил порядочную бороду. На протяжении уже двух лет все, кому не лень, снимают кино, где главные герои постоянно куда-то едут или идут. Единственное, что отличает «Somewhere» от других фильмов — то, что здесь герой Дорффа выполняет процесс ради процесса. То есть идет, чтобы идти. Живет, чтобы жить.

Возвращаясь к указанной выше цитате, остается лишь констатировать факт, что перед нами типичное фестивальное кино, без претензии на какой-либо смысл, в котором форма преобладает над содержанием и все в таком духе. А негодование автора по поводу отдачи этому произведению главного приза… Что ж, видимо он ожидал от фильма чего-то большего.
Оценка 1
Заголовок Ломография
Текст реценизии Этот новый фильм Софии Копполы- смесь полароидоподобных кадров, парящей в воздухе музыки и ненавязчивого стрипденса. Непринужденность и легкомысленность юного создания сопоставляется с тяжеловесностью и разного рода озабоченностью взрослого. Смысл передается большей частью через образы и визуальную нагрузку.

Он вводит нас в чью-то жизнь, показывая ее такой, как она есть, пытаясь словить эту «невыносимую легкость бытия». Поэтому для не привыкшего зрителя некоторые моменты могут показаться затянутыми и скучными. Но это жизнь — она такая. Скучная. А иногда нам кажется, что жизнь пробегает быстро, и мы никак «не успеваем жить».

Вот какой тут ракурс съемки. Уловить и замедлить те вещи и ситуации, которые непроизвольным образом ускользают от нас. Можно сказать, что этот фильм подчиняется философии ломографии — снимаю то, что вижу. «Это не вторжение в вашу жизнь, Это часть ее».

А такая легкость бытия выносится лучше. И приятней.

8 из 10
Оценка 1
Заголовок Еще одно зеркало
Текст реценизии Голливудская звезда Джонни Марко (Стивен Дорф) ведет распутную жизнь, пьет, смотрит закрывающимися глазами стриптиз близняшек, удивляется вопросам на конференциях и улыбается, когда его снимают. Между длинными планами и сломанной рукой к нему приезжает дочь (Эль Фаннинг), и они вместе ходят на каток, плавают в бассейне и молчат в машине.

Новый фильм Софии Копполы «Где-то», называемый вторыми «Трудностями перевода» — хрупкий, бессвязный, и главное неуловимый как быстрорастворимая таблетка, брошенная в стакан с водой, все с теми же трудностями, только на этот раз усугубленными не средой, а самим фактом существования человека. Не возникает сомнения, что реальность, рисуемая режиссером, — единственный идеальный прием для передачи нелегкой легкости бытия, отношений отца и дочки, бесконечного однообразия богатых номеров и дурацких пресс-конференций, производимого молчания, постепенно стремящегося к безразличию. От фильма к фильму Коппола все больше недоговаривает, и пожалуй, единственный твердо звучащий голос, задающий вопросы, оставленные, правда, без ответа — «божественные» послания по смс от неизвестного отправителя. Все остальное так же размыто, как название — профессия главного героя, выставленная на теплый первый план, угадывается лишь через много минут, место действие неопределенно или не имеет значения, закругляясь на отелях и внутри черной машины, между героями происходит что-то большее, чем попытки вербальной и невербальной коммуникации — и так далее. Чтобы стать действительно экспериментальным, фильму пришлось бы растянуть усыпляющий стриптиз или лихорадку в бассейне еще на несколько минут, или превратить начальные круги по трассе на машине в единственное активное действие. В конце концов, самый ровный из всех медленных, наполненный вудиалленовской дремотой, распыленной по современности, фильм, закругляя начало с финалом, вместо послевкусия оставляет осознание, что достаточно выйти из машины — правда, что будет, если, наконец, разорвать этот круг — так и остается неясным, но это, конечно, и есть главная прелесть.
Оценка 3
Заголовок Among the living
Текст реценизии Наверное никто не будет спорить с тем, что все фильмы Софии Копполы сняты в одном неповторимом стиле. И те, кто смотрел предыдущие работы не будут удивлены новой. Может, еще спокойней стала атмосфера, а затяжные сцены приобрели поистине документальный характер.

Кроме оригинального стиля неизменным у Софии Копполы, на мой взгляд, остается основная тема всех ее работ — это бытие, бренное существование конкретного индивида в материальном мире. Где-то оно наполнено до краев и превращается в жизнь, а где-то пустовато. Где-то соотносится с ментальной активностью, а где-то и без этого можно обойтись. В зависимости от нашего восприятия. Но движение есть везде, в каждом кадре. Нужно только приглядеться и созерцать неторопливо.

Кто он, главное действующее лицо в фильме? Скромный труженик, неприхотливый в быту, вознесенный к вершинам славы, но неподверженный звездной болезни. Простоватый парень, с трудом переносящий тяготы повседневной жизни публичного человека. Или матерая кинозвезда. Джонни Марко. Донни Браско. Джонни Депп? Если режиссер действительно использовала его образ в качестве модели… Тогда «Где-то» не только художественный, но в чем-то и научно-популярный, познавательный фильм
Оценка 1
Заголовок Разрушение человеческой души…
Текст реценизии «Где-то» — довольно странный фильм. Странен он в первую очередь из-за той затянутости сцен, которую уже отметили здесь многие пользователи. Для меня эта затянутость и стала главным минусом фильма. Так и не понял, зачем минут на пять растягивать сцену тренировки девочки по фигурному катанию. Зачем все-таки была нужна эта сцена-пролог с гоночным автомобилем, намотавшем несколько кругов по пустынному треку? Что нам хотела рассказать режиссер, растянув стриптиз двух девушек в номере главного героя? Сцены эти вполне можно было обрезать хотя бы до минуты, сделав фильм более насыщенным, сочным. Наверное, эти вопросы так и останутся для меня загадкой.

Но с другой стороны София Коппола донесла то, что хотела донести до зрителя. В первой половине фильма показана деградация души человека. Голливудский актер Джонни Марко. Деньги, слава, легкие девушки, выпивка, бесконечные вечеринки — именно так умирала в нем душа, человечность. Герой апатичен при большом скоплении людей, он не может связать двух слов на публике. Поддаваясь страстям, он рассеивает свой талант. Он и не тот, каким был прежде. Он заблудился в этом заблудшем мире. И только его дочь смогла вытащить его из всей этой пучины. Вторая же половина фильма — возвращение былого Джонни Марко.

У моей любимой(как можно догадаться по нику) группы DM есть песня Personal Jesus(Личный Иисус). Она подпадает под этот фильм. Думаю, Клео стала для Джонни Марко личным Иисусом.

Посмотрите вокруг. Сколько людей ведут такой же образ жизни, какой вел Джонни до появления своей дочери? Сколько людей не ведает, что они существуют, а не живут? И скольким нужен тот самый ангел-хранитель, личный Иисус?

Этот фильм актуален, как никогда. О затянутости сцен я уже написал и только из-за нее снижу фильму оценку.

7 из 10

Берегите себя!
Оценка 3
Заголовок «Скажите, а этот фильм является отражение постмодернистского глобализма?»
Текст реценизии «Скорее всего, «Золотым львом» награды «Где-то» не ограничатся. Картина наверняка будет претендовать на премию Американской киноакадемии» Известия. «Где-то» Софии Копполы — пронзительная картина, она будоражит душу, берет за живое» Variety. «София Коппола — бьет стандарты, заданные ей же самой в «Трудностях перевода»Blooming News. Это все напечатано на рекламной листовке к фильму. И, несомненно, настораживает сразу. Во — первых потому что, чем больше шумихи (читай — рекламы), тем меньше «вложено» в проект, то есть сразу понятно содержание хромает. Во — вторых хорошему кино необходима лишь аннотация, чтобы зритель сам посмотрел фильм, и сам составил свое мнение. Так что критические отзывы на рекламных листовках, к только что вышедшему в широкий прокат фильму, они ведь как бельмо на глазу, и хорошего не предвещают. Но ничего вдыхаем, выдыхаем, заходим в зрительный зал, устраиваемся удобнее: камера, мотор, начали и дальше все как по кинематографическому учебнику. первый кадр и последний кадр, образы на которые, наверное, даже студенты — первокурсники ГИТИСА внимания не обращают в силу избитости и банальности: закольцованная дорога как тупик, прямая как свобода, купание как очищение. Обалдеть, вообще. «Молодец» Софочка и правда бьет стандартны, и не только бьет, а еще и собирает воедино все стандарты и снова бьет. Выдержанные до умопомрачения кадры, тоже, наверное, практикуются на первых курсах у режиссеров да у операторов. Но почему лично я должна смотреть, как главный герой 5 минут курит, затем 5 минут пьет, затем 5 минут сидит, затем 10 минут лежит, я не понимаю. И теряю 25 минут жизни, которые ничему не научат, ничего не изменят. Ведь ничего не происходит. Ничего. А то, что он одинокий, потерявший себя человек, понятно сразу. И повторять это на протяжении всего фильма вовсе не обязательно. Достаточно нескольких минут от начала фильма. Уважать зрителя надо, он, зритель то, не такой уж и тупой. Тоже много чего понимает.

Начинаем зевать потихоньку, не боясь потерять нить повествования, которая, о Боже! открытие: «Богатые тоже плачут». Вы знаете да ? «Где-то» на калифорнийских просторах живут богатые и знаменитые, и им так скучно жить: то съемки, то попойки, то фотосессия, то снова попойки Скукотища смертная. Одиночество тяжкое. А иногда еще приходиться 40 минут сидеть в маске для спецэффектов, или ой-ей кошмар, обременять себя чтением сценариев. Бедные они бедные. В общем, заканчивается фильм и начинает меня мучить один страшный вопрос: А чем собственно критики то так восхищались? Чем простите? Или просто все синхронно инфицировались болезнью интеллектуалов? Мол, один сказал это круто, второй ничего там не увидел, но решил, дай — ка и я скажу «Обалденно», и понеслась бацилла псевдовосхищения. И если вы не поймете в чем «фишка» — значит мозгов у вас не хватает, поэтому смотрите, и скучайте, только не откровенно. Присоединитесь к этой игре интеллектуалов, поахайте, повосхищайтесь. Но внутри будьте уверены — абсолютно пустой фильм. Где-там София Коппола? Операторскую работу видела — превосходная. Актерскую игру тоже смотрела, и немного даже оценила, пыжились как могли, а девочка то бедная готовила и танцевала и снова готовила. И все эти медленные процессы мы должны были наблюдать, но не всегда видели результат. Так, где София? Ничего в этом фильме нет! Ни нового! Ни превосходящего! Ни переплевывающего! Скучное заштампованное кино, снятое людьми, у которых нашлись на это деньги. А теперь немного отстраняюсь от негативных эмоций и делаю вывод: есть где посмеяться, есть где улыбнуться, есть где ухмыльнуться при просмотре фильма, но совершенно нет ни одного момента, чтобы погрустить с главным героем, присоединиться к нему! А значит, и хорошего кино нет. Пустышка обласканная друзьями киноакадемиками.

Для тех, кому интересны истории про подобных « героев», рекомендую посмотреть «Гражданина Кейна» снятого почти 70 лет назад. Историю про человека который в «погоне за счастьем» потерял себя. По крайней мере свое время вы точно не потратите зря.

5 из 10
Оценка 1
Заголовок Somewhere Софии Копполы
Текст реценизии Утопая в оргиях и пьянках, дорогих машинах и поклонницах, прожженная голливудская звезда Джонни Марко ведет распутную жизнь. Забившись в кокон греха и порока, он теряет себя… Однажды в роскошном отеле Шато Мормон его разыскивает его 11-летняя дочь, которую он бросил много лет назад. Джонни привязывается к девочке, а та возвращает его к жизни. Но расставание неизбежно…

Вот наконец-то я и посмотрел новый фильм Софии Копполы «Где-то». Этот фильм я очень сильно ждал. И вот выдалась возможность вечером перед премьерой в кинотеатре увидеть. Начался просмотр и действие начало затягивать. Сразу же идет интересные ракурсы съемки. И это одна из главных черт творчества Софии Копполы. Точнее операторская работа в ее фильмах очень интересна. Ведь одной из важных частей фильма является картинка. С ней в фильмах Копполы все в порядке. Будь то тихий городок в «Девственницах-самоубийцах», Токио в «Трудностях перевода» и конечно же Версаль в «Марии-Антуанетте». Все это было местом действия во всех ее фильмах, и все это можно сказать смаковалось при съемке. Выглядели все эти достопримечательности очень красиво. А теперь главным местом действия стал Лос-Анджелесский отель Шато Мормон.

Вообще посмотрев этот фильм, могу сказать, Коппола сняла ее самый лучший фильм. До этого этим званием обладала лента «Трудности перевода», но теперь это звание точно займет «Где-то». Этот фильм он очень глубокий в плане характеров. Теперь можно подумать, что это настоящие люди, а не персонажи фильма. Просто все происходит тут прямо как в реальной жизни. К счастью есть и смысл в этом фильме. А он заключается в смысле жизни. Да, да в нем. Вопрос в этом фильме возникает так в чем же он?

А ответ есть где-то, кстати, название очень хорошо подходит к этому фильму. После фильма становиться понятно, что главное не богатство, и идеальная жизнь. Которой живет главный герой. Он устал в ней, она однообразна, скучна. Но когда появляется его дочь, его жизнь сразу же вспыхивает красками. Все становиться лучше. Вот и еще смысла добавилось. Надо время проводить с близкими людьми и жизнь станет лучше. Этот фильм Копполы выглядит не много биографичным. Мне кажется, она брала что-то из своих воспоминаний о детстве, и брала что-то от нынешней богемы. И это чувствуется.

Мне кажется, София Коппола вложила в этот фильм душу. Вместе с этими воспоминаниями она дала этому фильму искренность. И эта искренность является большим плюсом этой ленты. Я, конечно, могу ошибаться, и простите меня за сравнение, но мне кажется эта история, не много похожа на историю самой Софии Копполы и ее отца Френсиса Форда Копполы. Да частично они не похожи, но у них есть что-то общее. И главное очень приятно смотреть на сцены где главный герой живет с дочерью. Стивен Дорфф и Эль Фаннинг шикарно смотрятся вместе. Их дует, получился волшебным. Прекрасная, усталая (но эта усталость она и должна быть) игра Дорффа шикарна. А Эль Фаннинг бесподобна. Мне кажется, из нее вырастет шикарная актриса, уже сейчас она снимается в хороших фильмах. И кстати она сейчас снимается в фильме Френсиса Форда Копполы. А сниматься у такого режиссера дорогого стоит. Раз уж заговорили об актерах, то надо вспомнить и про Мишель Монахэн. Сыграла она не плохо. Один из главных придурков человечества Крис Понтиус сыграл хорошо. Порадовало камео Бенисио Дель Торо. Удивило появление Александра Невского. Очень понравился мне саундтрек, он шикарен.

Вообще это кино мне очень понравилось, оно меня тронуло при просмотре. Видно, что это кино сделано с душой. И не зря именно этот фильм получил Золотого льва. Он этого достоин. Смысл этого фильма очень понравился. Его многогранность тоже. Вообще этот фильм шедевр. Надеюсь, его оценят. Кино теплое, душевное, после него тепло внутри. Главным разочарованием при просмотре становиться только то, что этот фильм закончился. Даже типичное для Копполы неторопливое повествование, и затянутость смотрелись по-другому. Они очень идут этому фильму.

10 из 10
Оценка 2
Заголовок американское «где-то» не для русской души.
Текст реценизии Фильм для людей любящих смотреть несвязные сцены и рекламу.

Через 30 минут просмотра фильма хочется просто взять и уйти из кинотеатра. Но из-за уважения к Софии Каполла, я досмотрел этот фильм.

Безалаберная работа оператора, скудный сценарий и постоянная «скрытая реклама» просто выводят из себя.

Да, признаю в фильме что-то есть, но я считаю что русскому зрителю не особо доставит удовольствие наблюдать за «трагедией» американского высшего класса. Сюжет слишком банален и чертовски затянут. Всю драматическую историю взаимоотношений о испорченном папаше и его дочурке можно было изложить от силы в 20 минутах, в остальное время картины мы видим пиво, девочек и машину главного героя.

Честно говоря я ожидал большего от работы Софии Каполла. Трейлер понравился и рецензии были лестные. Но картина оставляет желать лучшего. Лично у меня не получилось вжиться в сущность главного героя. Может быть у вас получится.

Фильм скорее для домашнего просмотра.
Оценка 3
Заголовок Где-то, у кого-то, когда то.. . история актёра, которому скучно жить.
Текст реценизии Трудно винить зрителя в том, что некоторые режиссёры «не для него». Да, может быть они и гениальны по своей сущности, но почти у каждого гения, есть «свой фильм» непонятно для кого и для чего. А иной раз думается что фильм и не для режиссёра, так как связь между фильмом и ним, оказывается блефом.

Так произошло с очередным фильмом Софии Копполы. На мой взгляд очень хорошего режиссёра нашего времени. Она, режиссёр старой закалки, сама пишет сценарий к своим фильмам, сама занимается по большей частью продюссированием, то есть живёт фильмом на протяжение какого то времени. Когда вышел трейлер к картине, то казалось что это эдакое воспоминание Софии о детстве, интерпретированное в кино. На деле это история человека, Джонни Марко (Стивен Дорф) который не нашёл своего места в жизни, не в материальном плане, а в духовном, а дочка (Эль Фаннинг) здесь, как придаток, которая оказалась не нужна, как маме, так и отцу. Тот просто не знает, что поделать с дочей и временами кажется, что его друг, Сэмми (Крис Понтиус), куда как лучше подходит на роль отца. И что интересно, дочь то, его вроде подтолкнула на изменения, но из самого фильма не разберёшь, стал ли Джонни в конце концов тем человеком каким хотел или нет. Фильм проходит, вопрос остаётся, а отвечать на него не хочется, так как сам Джонни Марко, как персонаж — не интересен.

(Джонни) - Ты — молодец. Где ты научилась так кататься на коньках?

(Клео) - Я занимаюсь уже три года.

(Джонни) - Правда?… Хм.

Вся эта обстановка одиночества скрашивается хорошо подобранной музыкой, что, в принципе, не удивительно, во всех фильмах Софии присутствует хорошее звуковое оформление. Да и лица, играющие, не приелись, и хоть Криса Понтиуса трудно назвать хорошим актёром, с фильмом он гармонирует. Эль Фаннинг приятна, обычная дочка, старающаяся быть с папкой побольше. Что до Стивена Дорфа, то просто приятно видеть его хоть в каком-нибудь фильме, редко появляется, хотя актёр вполне приличный.

Этот фильм будто бы играет сам в себя и для себя, как герои картины играют в Guitar Hero. Ему не особо важен зритель, он просто идёт на протяжение полутора часов, ты пытаешся ухватиться за какую-нибудь смысловую веточку, но всё это лишь фикция. Фильм о человеке, который сам не знает, как добился того, что у него есть, у него нет мотивации, он чувствует себя ничтожеством даже после того как у него появилась высокооплачиваемая работа и милаха дочурка. Богатые тоже плачут, но за всем этим наблюдать несколько глупо, и ко всему этому, в данной ситуации, подходит выражение «с жиру бесится».

5 из 10

P.S: Легко можно понять людей кому фильм абсолютно не понравился. И я бы крайне советовал несколько раз подумать, перед тем как садиться за просмотр. Он не глубокий, как «Трудности перевода» и в нём нет той эстетической изящности «Марии-Антуанетты». Фильм, который не оправдал ожиданий. Но серый он не потому, что ожидания были высокие, а потому что он пустой, как душа главного героя. А может быть, так и было задумано, трудно сказать.
Оценка 3
Заголовок
Текст реценизии Фильм в стиле Софии Копполы. Грусть, одиночество, скука, кинозвезда, отель, монотонность, затяжные паузы, тишина, умалчивания. Режиссер первостепенно выбирает город, на этот раз Лос-Анджелес, и на фоне него неспешно рассказывает автобиографичную историю. Практически никакой музыки, вместо них шум проезжающего автомобиля, дождь или просто дыхание. Арт-хаус, что тут еще скажешь.

Актер первой величины Джонни Марко (Стивен Дорфф) разъезжает на черном «Феррари» по городу с гипсом на руке, часами стоит в душе, прихлебывает пивко на диване и курит дорогие сигареты в номере фешенебельного отеля, испытывая то ли депрессию, то ли творческий кризис, то ли по просту состояние алкогольного опьянения. Бренное шатание, пустые разговоры на встречах и интервью, случайный многочисленный секс со случайными подружками. Все это он делает с такой неадекватной улыбкой, что кажется, будто сам вспоминает, а что же он здесь делает и зачем. Приглашает двух девушек, показывающих стриптиз на переносном шесте, но каждый раз во время зрелища… засыпает. Тоже самое порой хочется сделать и зрителю от заунывности. Однажды несколько дней, проведенных с 11-летней дочерью, изменят его жизнь. Нужно было всего лишь побаловаться с нем мороженым в постели, поиграть на приставке и вглядеться в улыбку девочки.

Авторское кино очень сложно смотреть. Признаюсь, оно оставляет странные чувства, вкупе с неким осадком. Наверное, это хорошо, значит задумка автора воплощена. Тяжело и нудно разглядывать одну и ту же картинку на протяжении 10 минут, смысл которой понятен только режиссеру. Например, навевает зевоту накручивание километров на первоклассной машине в половину экрана, удручает крупный план мужика с перманентно пропитым, опухшим, небритым фейсом.
Оценка 3
Заголовок Почему ты такой придурок?
Текст реценизии Смотреть этот фильм тем, кто увлечен Копполой и её творчеством, её стилем.

Но…

Создалось впечатление, что режиссер не смог передать глубину обстоятельств, хотя возможно этой глубины вовсе и нет, и не в этом смысл, хотя с первых кадров видно, что зрителя гипнотизируют повторением картинки, но не на всех это подействует, я уверена.

Возможно главный герой не совсем то, что нужно, но по сути его внешность подходит его образу в картине.

Девочка играла порядочно.

Концовка неудачная. Чего он оставил машину? С ней новую жизнь нельзя начать? Плохие воспоминания- продай, деньги отдай нуждающимся. Что нам хотела сказать легендарная София?

И самое забавное, что ответ на вопрос «почему ты такой придурок?», зритель не получает. Может кто-то, посмотрев картину, скажет:«парень изменился. молодец. дочь помогла.» Ну уж нет. Люди не меняются. Значит либо он был хороший и деньги со славой вперемешку его испортили либо он им на самом деле и не стал, а так пару дней помучается, побродит, а потом вернется к своей знакомой, обыденной, праздной жизни.

Оцениваю это произведение искусства в 5 баллов. Коппола могла постараться лучше.
Оценка 1
Заголовок Somewhere, 2010
Текст реценизии Странные все же чувства вызывает новое и столь долгожданное творение Софии из клана Коппола. С одной стороны, все то же джазово-свинговое настроение, что и в Lost in Translation, много солнца, много восторга от тесного контакта с жизнью и всеми ее радостями, доступными за большие деньги или, точнее, здесь — почти бесплатными, когда речь идет о мировой известности Джонни Марко, эсквайра, актера, простите. Все те же полупрозрачные тона, экзистенциальная драма во всей ее красе, как всегда великолепный и столь же долго (или даже более) ожидаемый Стивен Дорфф, в изумительно-стильных гранжевых шмотках, что и в одной из своих лучших работ — в Entropy by Phil Joannou и милейшая, юная сестричка Дакоты Эль, с коей у них сложился замечательный дуэт.

С другой стороны — ощущение слишком уж авторского кино: где-то — слишком долгие планы, где-то — слишком оборванные и недосказанные сцены, отчего становятся совершенно понятными и Золотой венецианский лев и более чем вполовину недобор бокс-офиса относительно бюджета.

Дорфф, великолепный актер, один из лучших поколения 90-х, очень сильно недоигравший и недореализованный при своем-то потенциале, несмотря на внушительный список актерских работ, уже достиг того уровня, когда и говорить ему ничего в кадре не надо, тем не менее здесь выглядит и играет так, словно из него выпустили воздух, то есть весь этот его бешеный коктейль из страсти, энергии. одержимости, харизмы, sex-appeal`a и всего того. что является Stephen Dorff`s trademark практически отсутствует, бокал почти пуст. Ощущение, что он, что называется, lost and confused,нет больше иллюзий. Возможно, это связано с недавней потерей матери. возможно, из-за долгих простоев и многочисленных ролей психопатов и просто неуравновешенных, хоть и чертовски обаятельных товарищей. Сам он, тем не менее признается, что «эта роль для него — подарок судьбы», тем паче они с Софией давние друзья.

Все лучшее, что в Дорффе есть София наконец-то опять вытащила наружу: его слезы, его уязвимость и глубину чувств, только вот нет здесь его блеска в глазах и азарта, это-то и ошеломляет, зная убийственный актерский багаж Дорффа. Такой он здесь сложивший крылья, все еще великолепный, так и не повзрослевший мальчик 37 лет.

Малышка Фэннинг — чудо, достойная замена и продолжательница линии что Йоханнсон, что Данст, вернее сказать — новое альтер-эго мадам режиссера: яркая, юная, нежная, непосредственная, очень органичная. У экс-мисс Копполы очень здорово выходит создавать образы вот таких вот миленьких девчушек.

Справедливости ради стоит отметить, что иногда отношения Джонни и Клео так пронзительны, что слезы подступают к горлу, но только заплакать отчего-то никак не получается, все время что-то мешает.

Порой ловишь себя на мысли, что лучше всего у Софии выходят рекламные куски, так уж у нее блестяще получается передавать атмосферу и показывать интерьеры дорогих отелей что токийского Hayatt, что лос-анджелесского Chateau Mormont, Ferrari, который пилотирует Дорфф-Марко, при- и внутриотельные бассейны и рестораны, не говоря уже о виски — тут Дорффу равных нет — вот кому сниматься в рекламе виски, еще со времен Enrtropy у него это здорово получалось, даже мистеру Мюррею приходится потесниться. Также очень симпатичны аллюзии на Twilight, ссылки на уже упомянутный Entropy, где дель Торо в роли-камео и фраза «в 52 номере я встречался с Боно» — для посвященных — самое то, что надо.

Но в целом, это скорее выглядит как длинный рекламный трейлер красивой жизни на фоне тотальной внутренней опустошенности главного героя — без смысла, без сколь-нибудь стоящих целей, проигранная жизнь в дорогущей упаковке. Such a fully bloody fake stuff.

Ну вот не хочется вслед за Джонни Марко рыдать и посыпать голову пеплом, над тем, что он — «ничтожество, даже не человек», остается в состоянии какого-то странного тупика и недоумения от столь странного финала. Так и хочется вслед за Аркадием Велюровым поднять бровь и воскликнуть: «София, голубушка, я прошу Вас — посмотрите финал!»

So, ladies and gents, the summary is

Оператор Харрис Савидес — Бог — лучше снять просто невозможно

Обидно, что у такого хорошего режиссера с такой группой поддержки как клан Коппола все равно последние работы сравнивать приходится с почти дебютной Lost in Translation, хотя по настроению и картинке Somewhere все-таки ближе к Broken Flowers Джармуша

Работа художника по костюмам абсолютно безупречна, Дорфф выглядит ослепительно-небрежно, весь этот гранжевый casual — абсолютно его стиль как в 90-е, так и сейчас (он и сам об этом в интервью признавался). Фэннинг тоже одета чудесно, Коппола и сама одевается в стиле девочки-выпускницы Оксбриджа и выглядит всегда восхитительно, и героев своих картин не обходит в этом вопросе.

Много очень красивых полуобнаженных девушек у бассейна и не только, что всегда приятно, да и сам месье Дорфф в банном полотенце, как обычно, весьма и весьма хорош.

Когда Дорффу вылепливают лицо очень пожилого джентльмена, и он смотрит на себя в зеркало, и в глазах у него все 70 лет, а никак не 37 — прямо так и жаждешь увидеть его в острохарактерной и/или возрастной роли, он к этому абсолютно готов и это потрясающе.
Оценка 2
Заголовок Слабенькая драма от Софии Копполы
Текст реценизии Фильм «Где-то» получил «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале, так что без наград эта картина не осталась. У некоторых критиков этот фильм вошел в их личный TOP-10 лучших фильмов 2010 года, но все-таки киноакадемики «Оскара» проигнорировали данную картину и вобщем-то правильно сделали.

В картине настолько мало событий, что они запросто могли бы лечь в основу какой-нибудь короткометражки, а не напрягать зрителя девяносто минутным художественным фильмом. София Коппола не только написала неудачный сценарий, а еще и неудачно его экранизировала. Такое чувство, что фильм снимался без оператора, потому как почти все время камера находилась в статическом положении и этот фактор ближе к концу картины сильно раздражал. Нет никаких претензий к актерам Стивену Дорффу и Эль Фаннинг, поскольку свою работу они выполнили неплохо, но вот София Коппола, откровенно говоря, разочаровала. Ничего хорошего я в этом фильме не увидел, а главное что совершенно непонятно, зачем был нужен этот фильм, а главное для кого он вообще снимался? У Софии Копполы получился артхаус чистой воды, только с небезызвестными актерами в главных ролях и восьмимиллионным бюджетом.

Somewhere — это очень скучное кино с огромным количеством невнятных эпизодов. Если вы не являетесь поклонником Соффии Копполы, то просмотр этой ленты будет для вас лишним.

2 из 10
Оценка 2
Заголовок Это не «Где-то», а «что-то с чем-то»…
Текст реценизии Столь трогательное описание фильма не может не заставить посмотреть его: «дочь спасает своего отца, возвращает его к жизни…» Посмотрев этот фильм жалею, что не обратила должного внимания на отрицательные рецензии к нему. Но давайте по порядку.

Первые минуты фильма просто ввели меня в ступор: дорога и наматывающая круги машина. Я уж было подумала, что что-то случилось с компьютером и он начал крутить один и тот же кадр, но я ошибалась. Таких моментов в фильме несколько (когда отец с дочерью отдыхают у бассейна, и когда в конце фильма Джонни едет в неизвестном направлении).

Особо яркого и запоминающегося сюжета, как такового, не было. Главного героя либо развлекали стриптизерши (явно начинающие), либо он с дочерью и другом сидел в номере. Картина повествует о нескольких днях известной кинозвезды, но мне кажется, что жизнь настоящих звезд более интересна.

Чем ближе был конец фильма, тем сильнее я надеялась на яркую концовку. Выяснилось, что и это было зря. Джонни выехал за пределы города. После довольно таки продолжительной поездки, по неизвестным причинам, остановился, вышел из машины и пошел… Вот собственно и всё.

Фильм без особой картинки, без выдающейся игры актеров. Трата времени…

2 из 10
Оценка 1
Заголовок Что — то получилось
Текст реценизии Довольно своеобразный фильм, который мне понравился. Не знаю как другим, а я люблю фильмы с нарушенной динамикой и затянутыми сценами («Кикуджиро» мой любимый). Этот фильм тоже не стал для меня исключением. Например сцены де Эль готовит завтрак или как они играли в настольный теннис, катание на льду. Все эти маленькие мелочи сыграли свою особенную роль. Наблюдать было приятно и не вызывало скуки. Может этому сопутствовало настроение, спорить не буду, но вся эта обыденность и простота отлично вписалась в сюжет фильма. Я понимаю, что это не верх режиссерского таланта, но что-то в этом есть.

Сюжет очень американский. Про сложную голливудскую жизнь, которую нам смертным не понять. Если серьезно, то тут нам показывают потерянного человека, который не может понять чего ему надо и чего он хочет от жизни. Вне работы ему скучно и он развлекает себя выпивкой и девушками. У него нет забот и чувства ответственности, он плохо ладит с людьми. И так он проживает жизнь впустую, пока не приходит его дочь и не пробуждает в нём эмоции. Проведя с ней время, наш актеришка понимает, что у него есть ради чего жить и как плохо, что он не понял этого раньше. Эта драма не для нашего человека. У нас совсем разные стили жизни и склад ума. Для нас больше подойдет русский фильм «Какраки». Тут сюжет похожий как и у «Где-то», только уже с прелестями русской жизни.

Стивен Дорфф отлично справился со своей работой. Подобные фильмы требуют максимальной сосредоточенности на главном герое и на его эмоциях. Тут преобладают крупные планы и отсутствуют крутые диалоги. Здесь идет игра глазами и эмоциями. Это накладывает серьёзную ответственность на актера. Идеалом такой игры для меня была Катрин Денёв в «Отвращении», но и Стивен хорошо справился, и я поверил. Неплохой актер посмотрим на него в будущем. Дай Бог ему хороших ролей.

Эль Фаннинг юная и талантливая (как и её сестра) актриса. Хорошо справилась с ролью наивной девчонки, хотя думаю особо напрягаться ей не пришлось, потому что роль как раз для неё. Очень понравилась сцена, где она презрительно смотрит на подружку папы.

Фильм не для каждого, но я советую его глянуть. Если не понравится первые 10 мин., считайте можно уже выключать.

9 из 10
Оценка 1
Заголовок Жизнь прекрасна
Текст реценизии Решил посмотреть только из-за любопытства. Я не являюсь фанатом «арт-хауса». Такое кино меня редко впечатляет. Они кончено очень качественные и оригинальные. Их смотрят очень мало человек. И не смотрят те, кому по душе голливудские блокбастеры. Не могу назвать себя именно таким человеком. Мне нравятся многие такие фильмы. Совсем недавно решил посмотреть «Где-то». Такое кино точно всегда было не для меня. На этот раз, я остался в глубоком восторге от него. Оно может впечатлить абсолютно всем. Даже если тема очень проста, постановка самая нестандартная. Об этом и многом другом прямо сейчас.

В фильме рассказывается самая простая история, но в самом необычном виде. Такие фильмы мне редко нравятся, а «Где-то» стало исключением. Показанное на экране очень втягивает в просмотр, а когда финал резко заканчивается, хотелось бы, чтобы было продолжение. Кино точно не каждый поймет. Именно поэтому оно многим не нравится. Это те люди, которые ничего не понимают в тонком кинематографе. Лично я от этого ильма остался в глубоком восторге. Сценарий является главной причиной моей оценки. Фильм одновременно может и удивить зрителя, и полностью отдать лишнее время на просмотр. София Коппола вложила почти всю душу в этот проект, который является предельно незабываемым. Тут показали одиночество человека, который не собирается терять всё, а дальше продолжать радоваться своей жизнью. Это совсем не банально, такое кино всегда заставляет о многом задуматься.

Тут меня сильно впечатлила игра актеров. Больше всего Стивен Дорфф. Больше всего рад тому, что он постепенно возвращается в мир кино. Просто уже редко вижу в фильмах, остался сильно довольным его появлением. У практически нет плохих ролей, а роль в «Где-то» одна из лучших ролей в его жизни. Так как этот фильм знает мало людей, он вряд-ли кого увидит. А некоторые, даже досматривать не будут. Но он все ровно играл великолепно. Одна из лучших мужских ролей года. Я даже и не знаю, что можно сказать про Эль Фаннинг. Помню, как она портила просмотр своей ужасной игрой в «Щелкунчике». Не могу так сказать про этот фильм. Она тут точно играла лучше, но не на высоте. Она не сильно меня впечатлила. Хотя начало неплохое, вскоре будет играть классно. Также кино может порадовать небольшими камео. К примеру, Мишель Монахэн, Бенисио Дель Торо, и даже Александр Невский. Хотя его можно только услышать, а не увидеть. И только на оригинальном английском.

Я не сильно знаком с работами Софии Копполы. Помню, что только смотрел «Трудности перевода» очень давно и эпизодами. Он меня сильно впечатлил своим необычным сценарием. Он очень интересный и в скором времени соберусь полностью посмотреть. Сейчас хочется рассказать про новую работу «Где-то». Может фильму и не повезло с Оскаром и прочими кинонаградами, зато он получил Золотого льва на Венецианском кинофестивале. Это тоже великая награда, не хуже других точно. Несмотря на прочих великих участников, включая «Черный лебедь», это было неожиданно. Но я остался доволен выбором победителя. Не могу назвать работу Софии очень трудной, но она с ней удалась замечательно. Захотелось даже другие её ленты посмотреть. Она смогла показать простую, но одновременно красивую атмосферу. Вставить волшебную музыку, а также подобрать шикарного актера. Желаю новых проектов и успеха.

Итог: Нестандартная, стильная, качественная, великолепная, красивая и очень живая драма. Даже не побоюсь сказать очень напряженная. Ставлю высокий бал за то, что фильм сильно втягивает в просмотр, надолго запоминается, а также за восхитительный сценарий, работу актеров, режиссера и оператора. Советую не каждому, а только настоящим киноманам и любителям «другого кино».

10 из 10
Оценка 3
Заголовок Удивительное кино
Текст реценизии Так получилось, что собирался я совершенно на другой фильм и в ином кинотеатре. Славно перекусив я вошел в обитель волшебства и фантазий (кинотеатр),но как ни к стати, в этот день кинотеатр сняла одна известная компания для своей презентации и он оказался закрыт. В итоге я пошел в другой кинотеатр, благо в Москве их достаточное количество. Ну и что вы думаете, купил себе билет опять же на тот фильм, который хотел посмотреть, уже уселся на свое место, удобно растопырив ноги и на тебе — «Уважаемые зрители, показа фильма не будет по техническим причинам». Ну что же то такое!!!На выходе мне предложили, что бы не сдавать билет, сходить на «где-то».

Я и рискнул. Тем более помнил на афише кажется был изображен красивый белый особняк в лучах калифорнийского солнца. Ну пришел, к удивлению небольшой зал был почти полон. Сел. Свет медленно погас и началось. Вернее началась. Началась нелепая реклама автомобиля Феррари и безумной полуторачасовой тоски. Мое личное мнение, но столько штампов, такой безумной совершенно скукотищи, когда уже ерзаешь в кресле после пяти минут просмотра, надо еще поискать. А фигурное катание… София Коппола называет это фигурным катанием после трех лет занятий??Да что за чушь, сходите на каток, дорогая София, и увидите, что там одиннадцатилетние девочки после полугода занятий такие тройные аксели крутят, что это дочке стареющего мачо и не снилось. В общем, не фильм, а несусветная чушь. Ну да, бывали моменты, когда хотелось подумать. Но почему-то мысли всегда возвращались к более зрелым и умным фильмам. Героя совершенно не жаль. Вернее, сам по себе фильм не вызывает ни единого чувства, кроме как-скууукааа.. И за что таким фильмам дают еще премии какие-то. Лучше бы дивиди с такими фильмами в аптеках продавались как снотворное. Люди бы только спасибо сказали-меньше химиии, а под постные лица актеров и уснуть можно. Собственно уже слишком много слов о фильме, который кажется длится вечность, но который вы и не вспомните после 10 минут просмотра. Я даже билетик тут же выбросил, что бы меня ничто не связывало с этой «фу»..

Спасибо за внимание… Если хотите поспать под рев мотора Феррари в уютном мягком кресле, конечно сходите на сие творение.

2 из 10

Пи. Эс. И то полтора балла за машинку, а остальные пол за ёжик Стивена Дорффа.
Оценка 1
Заголовок Направление.
Текст реценизии Узнав, что в фильме «Где-то» в главной роли снялся Стивен Дорфф (известный всем по фильмам Блэйд, Неудержимые и Страх.com), которого в кино я не видел лет пять, мне стало любопытно, что это за кино. И я решил узнать о нем побольше. Посмотрев трейлер к фильму, я был приятно удивлен. Хоть в нем и не было толком понятно, о чем будет фильм, он был настолько трогательным, что задевал за живое. И тогда я точно решил ознакомиться с фильмом поближе.

Вот начался фильм. И что же я вижу? А вижу я, как черное Ferrari ездит по кругу (длится это дело несколько минут, при этом камера не двигается и в основном мы слышим только шум мотора). Тогда я подумал, что это забавно. Но такие моменты происходят на протяжении всего фильма. Но уже вскоре я понял всю прелесть происходящего. Есть время рассмотреть какие-то детали, которые рассказывали бы о характере героя. Есть время подумать, почему герой совершает какие либо поступки. И все это смешивается с прекрасным саундтреком, который подчеркивает каждое движение героев.

Главный герой, бывший актер, которого уже мало кто помнит. Он запутался в себе. Ему ни чего не интересно. Он не имеет перед собой четкой цели. Каждый его день проходит одинаково. Он устал от всего этого и не видит во всем этом выхода. И фильм показывает нам, как главный герой меняется, находит цель в жизни, находит нужное направление. Какие вещи, чувства, заставляют его начать жизнь с нуля.

«Somewhere» — очень привлекательное, доброе и трогательное кино, которое подарит вам хорошее настроение. Но к сожалению, только немногие смогут по достоинству оценить данный фильм.

8 из 10
Оценка 2
Заголовок «Может, тебе заняться какой-нибудь благотворительностью?»
Текст реценизии Сие кино может спасти только термин «созерцательное». Ибо если начать подстраивать его под другие критерии, неизбежный проигрыш гарантирован.

Ведь что на выходе? Смотреть весь фильм на неизбежно скучающего-но-тем-не-менее-хорошего-парня как бы суперзвезду, метающегося на своем феррари от одной точки до другой, и к концу, разумеется, осознающего, что точки все, в сущности, сливаются в одну и пошла бы она подальше? Стеф, как ни крути, оставил далеко позади свои удачные кино-старты и, конечно, судить тут не нам…

Но это скука. На что она претендует?

2 из 10

Да и то оба балла принадлежат исключительно Стефу.
Оценка 3
Заголовок Где-то там…
Текст реценизии Фильм-победитель прошедшего венецианского кинофестиваля, в котором показана жизнь голливудской звезды — известного актера. Действие фильма разворачивается в Лос-Анджелесе и немного в Италии. Главный герой живет в гостинице и собственно говоря больше ничего не делает, пустые интервью, фотосессии и прочие мероприятия не в счет. В остальное время предоставленный сам себе актер развлекается как может, катается на своей феррари, нанимает к себе в номер стриптизерш. У человека нет цели в жизни. Но луч света всетаки появляется в лице его дочери, о которой он заботится пока ее мать в отъезде.

Очевидно, что режиссер фильма привнесла в него и свои детские эмоции и впечатления.

Мое впечатление — фильм повествовательный. Картина не заставила меня задуматься и переживать. Я просто посмотрела фильм о пустой жизни человека и о жизни человека, у которого что-то в жизни меняется к лучшему. Наверное это фильм не для меня, не для моего возраста. Это фильм для мужчин, которые еще не поняли, что в их жизни является главным…

5 из 10
Оценка 3
Заголовок
Текст реценизии Признаться, фильм таки скучен до безобразия. При его просмотре не стоит ожидать чего-то феерического и яркого. Но он не лишён смысла. Возможно каждый поймет все по-своему, я же поняла так:

Главный герой — известный актёр, любящий выпить и посмотреть на обнажённых девушек. В его жизни есть, казалось бы со стороны, все. Деньги, машины, выпивка, женщины. Но это перестало приносить ему удовольствие. Одинокий душой, он не понимает, что изменить. Но изменение пришло само. Его дочь осталась погостить у него перед поездкой в лагерь.

Лично я хочу учесть три плюса:

1. Эль Фаннинг — замечательная. Она отлично сыграла роль. Это первый фильм, в котором я видела её полноценную игру и, скажу честно, она не отстает от Дакоты.

2. Линия отец-дочь. Несмотря на свои плохие привычки, Джонни замечательный отец. Время проведенное с Клео для него — спасительный глоток воздуха.

3. Атмосфера самого кино. Я не уверена, смогу ли точно передать на словах. Она уютная, спокойная и временами одинокая.

Хороший саундтрек мог бы улучшить произведение. Увы, музыка пришлась мне не по вкусу.

7 из 10
Оценка 2
Заголовок «Что-то» с «Чем-то»
Текст реценизии Скажу откровенно — с творчеством Софии Копполы я знакома лишь по фильму «Трудности перевода», который в свое время вызвал у меня довольно сильное и приятное впечатление. Случайно увиденный трейлер «Somewhere» очень заинтересовал, но в кино на эту картину сходить не получилось (и слава Богу!).

При домашнем просмотре, с первого эпизода я поняла, что не тратить 200р. на киносеанс — было правильным решением. Лента оказалась крайне унылая, блеклая и в чем-то даже вызывающая отвращение. Не могу сказать, что этот фильм совсем лишен смысла. Нет. Смысл есть даже в этой первой сцене с наматыванием кругов на Феррари. Как я предполагаю, она символизировала однообразную и тягомотную жизнь голливудской звезды (по крайней мере именно такой она и представлена). Фильм наполнен эпизодами, подчеркивающими ту самую деградацию героя (то есть в которые КАК БЫ заложен такой смысл) — это и ужасный стриптиз в начале, и пресс-конференция, и еще масса подобных. Кратковременное появление Бенисио дель Торо на несколько секунд освежило фильм, но, как выяснилось, это было лишь лицо для «затравки». Да и еще эти непонятные педофилические заигрывания друга(?) главного героя и маленькой Клео. Зачем?!

Конечно, есть в фильме лучик света — трогательная Эль Фаннинг — преданная дочь непутевого папаши. О ней не могу сказать ничего плохого — со своей задачей она справилась как в актерском плане, так и в сценарном (вроде бы).

В целом могу сказать, что этот фильм обо всём и ни о чем. Я не люблю настолько субъективное кино, потому что вынуждена необоснованно чувствовать себя недалеким человеком. Коппола хотела сделать крутую авторскую картину, но, милочка, если берешься за такое, то надо делать это с умом, с толком и с расстановкой. В этом же фильме была только расстановка камеры, как показалось, даже без оператора.

Фильм этот я бы обозвала «бабским», потому главный герой в нем показан явно женскими глазами: праздный образ жизни, алкоголь, бесконечные телки (простите), этот, стриптизище, и самая драматичная из всех драматичных сцен — сокрушительные рыдания героя в трубку — так это преподнести могла только женщина, причем лишенная таланта рассказчика.

Теперь думаю, что «Трудности перевода» спасли лишь прекрасные актеры и колоритные виды Токио. Коппола меня разочаровала.

За потраченное время:

1,5 из 10
Оценка 3
Заголовок Где-то, где-то…
Текст реценизии Фильм Софии Копполы «Где-то» привлек мое внимание тем, что получил главный приз Венецианского кинофестиваля 2010 года. Я не поклонница творчества миссис Копполы, но ради простого человеческого любопытства решила все же взглянуть на киноэкран.

Актер, который вроде бы большая звезда, но вроде бы и нет, так как ценен он преимущественно тем, что снимался с Аль Пачино и Мерил Стрип, живет в гостинице, где каждый вечер смотрит стриптиз для того, чтобы заснуть. Еще он занимается сексом с первой попавшейся на его пути девушкой, катается на своей машине, дает интервью и участвует в вечеринках. Ах да, еще он изредка видится со своей 11-летней дочуркой, которая его совсем не интересует. Он ищет себя, ему наскучила собственная жизнь, но дело в том, что он не знает, чего хочет. Простая банальная завязка. Но очень интересное развитие всего происходящего, хотя концовку можно легко предугадать.

Очень выдержанный фильм. Очень даже неплохо поставлен. Даже с юмором, что особенно приятно. Потрясающая юная Эль Фаннинг, которая спасает этот фильм, вернее его зрителей, своим появлением на экране. Абсолютно пустая игра Стивена Дорфа. Не знаю, как он играет в других фильмах, но этот фильм он испортил. Если бы миссис Коппола взяла другого актера, то возможно, все выглядело бы гораздо симпатичнее. А так

7 из 10

Спасибо за внимание!
Оценка 2
Заголовок Во время просмотра «Где-то» Софии Кополлы, мне захотелось снять фильм «Уйти куда-то»!!!
Текст реценизии «Посчастливилось» мне сходить на этот фильм совершенно случайно. Думала, что увижу философское кино, где есть над чем подумать. Да еще награда «Золотой лев» выглядела заманчиво. И вот я рискнула.

Около шести кругов в пустыне на машине по кругу. Наверное здесь прослеживается тонкая нить заключения фильма, но я её не проследила. Или это круто??? Проходит пол часа, а развития в прямом смысле 0. Час, полтора… А кроме того, что главный герой моется в душе и ему звонит его помощник, ничего не происходит. До конца фильма я так и не поняла, чего он плакал-то?!

Игра актеров.

Фильм спасла лишь Эль Фаннинг, она умело на экране создала образ милой дочери, которая любит своего отца, несмотря на то, что он её бросил. Образ дочери, ведущей себя совершенно по-взрослому, самостоятельно. Стивен Дорфф, напротив, сыграл ужасно, а скорее вообще не сыграл. Хотя если его герой «слабоумная звезда кинематографа»,то тогда беру свои слова назад, главное, чтобы у него во всех фильмах не было такого амплуа.

Может быть София Кополла взяла реалистичностью умывания в душе и кто-то это воспринял как «настоящую жизнь»,но лично меня просмотр этого «щедевра» порядком утомил. Зря потратила время, потом долго жалела…

1 из 10

Хотя надо было бы 0 ставить.
Оценка 2
Заголовок Человека… Человека забыли!
Текст реценизии Или реклама вещей, как пик искусства кинематографа?!

Просмотр фильма состоялся на официальном пресс-показе 16 ноября.

Если честно, я так и не понял, какую же цель преследовала София Коппола, снимая этот набор сцен?

Если вы раздумываете смотреть ли данный проект, отмеченный Золотым львом на 67 Венецианском кинофестивале, стоит сперва задаться вопросом любите ли вы смотреть рекламу? Десятки однотипных и непрофессионально снятых огрызков об одном и том же товаре?

Если да — фильм «Где-то» для вас!

Если нет — от просмотра стоит воздержаться.

На протяжении всей ленты зрителю демонстрируют три вещи: машину, сигареты и пиво. Среди этого теряется главный герой Джонни Марко (Стивен Дорфф).

Что я имею ввиду?

Кому приятно смотреть на такой автомобиль, как Феррари? Я думаю любому!

Однако, наверное, интереснее лицезреть это воплощение прогрессивной дизайнерской мысли, максимальной роскоши и комфорта в профессионально сделанном ролике, где суперкар будет показан на фоне восхитительных ландшафтов! За пару минут зрителю продемонстрируют все его достоинства, покажут со всех ракурсов. Результатом просмотра станет неистовое желание обзавестись такой прелестью!

А теперь вопрос на засыпку: «Интересно ли вам смотреть на одну лишь заднюю часть такой красивой и идеальной машины в окружении городских джунглей или в потоке других авто на протяжении 5 минут?»

Честно говоря, сомневаюсь… При демонстрации этого момента, камера не меняет своего местоположения! Характерные звуки ревущего мотора — единственное, что скрашивает это унылое и скучное зрелище.

Образ Феррари возвращается в фильм многократно, и именно с машины, кстати, начинается повествование: зрителю демонстрируют кусок трассы, где статично установлена камера, по этому повороту с ревом стремительно проносится суперкар, внизу идут титры, когда надписи заканчиваются, машина вновь пролетает по этому самому месту, потом еще раз, еще и еще, и еще, и еще…

Ты начинаешь подумывать, что у тебя случается многократное де жа вю, однако, это не так! Через силу начинаешь домысливать того, чего нет на экране и оценивать сие с философской точки зрения — типа показана цикличность жизни, повторение событий, замкнутость, не возможность остановиться, пока не кончится бензин — т. е. не остановится сердце человека — тогда смерть, тьма, вечная скука и отсутствие эмоций.

Но, уличив себя в невольном развитии синдрома поиска глубинного смысла там, где его быть не может априори начинаешь скоропостижно гнать назойливые мысли прочь…

Все размышления становятся неактуальны, как только вместо машины на экране начинают показывать два шеста, установленные в спальне главного героя, на которых вертятся две самки, всячески стараясь соблазнить его и ублажить.

Однако мысли о герое быстро улетучиваются, ибо в кадре вновь появляется Феррари.

Знаете, у меня создалось впечатление, что на бюджет фильма была куплена эта самая машина, либо она была арендована у автосалона, и обязательным пунктом в контракте было показывать ее во всех возможных моментах.

В фильме «Плохие Парни 2» тоже был автомобиль этой марки и там он был лишь средством передвижения, в творении Софии Копполы машину показывают для того, чтобы просто показать машину. Вот так банально.

Читая очередное предложение про Феррари, вы наверное думаете, сколько уже можно и жаждете дальнейшего разбора полетов. Я это сделал умышленно, чтобы показать, насколько зрителя достают по фильму с навязчивой рекламой автомобиля!

Все-таки это художественный фильм, а не полуторачасовой рекламный ролик!

На самом деле, чем дальше развиваются события, тем становится только хуже! Трейлер к фильму был вполне ничего, но сама лента получилась отвратительной, из-за чрезмерной затянутости каждого момента.

Главный герой всем своим видом он напоминает торчка со стажем, который только и делает, что пьет литрами пиво, жрет непонятную байду и трахает кого попало. Он конкретно не высыпается, поэтому даже во время ублажения очередной давалки он засыпает, уткнувшись ей в прямо причинное место…

Хм, как аллегорично! Сколько поводов для размышления в этих чрезвычайно важных моментах, которые демонстрируются по целой минуте, явно выдерживая некую паузу, при этом ее передерживают настолько, что инстинктивно начинаешь искать рукой пульт дистанционного управления, дабы перемотать бездейственный цейтнот.

Джонни явно не знает, что ему делать, однако не его тумбочке громоздятся сценарии — почему бы не прочитать их и не заняться производством очередного фильма?

От депрессии трудом лечатся!

Я думаю, если бы Джонни занялся делом, то с успехом исцелился бы от скуки, а так же и избавился от излишков свободного времени.

Человек — сам кузнец своего счастья, ибо нет судьбы, кроме той, что мы сами творим.

А то потом выясняется из некролога, что какая-нибудь очередная птица высокого полета шагнула на новую ступень своего развития из окна люкса, оставив прекрасную подпись из собственных мозгов на асфальте. Газеты же на следующее утро будут пестрить заголовками в духе «жил, творил, любил», подразумевая под этим на самом деле: «существовал, маялся, трахался».

Среднестатистический зритель закончит свой просмотр на этом моменте. Однако, когда кажется, что надежды уже нет, к Джонни приезжает дочка Клео (Эль Фаннинг). Мелькает надежда, что сейчас-то все разовьется и заблистает яркими красками, но этому не суждено было оправдаться, как и надежде на то, что паренек вообще является взрослым человеком, осознающим свою ответственность за себя, за своего ребенка, которого он бросил когда-то…

Дочка старается создать для папаши все условия и нерадивый отец замечает, что еда стала вдруг вкуснее, ибо приготовлена с любовью, а досуг стал более разнообразным…

В зале то и дело загорались экраны-маячки мобильных телефонов. Я никогда не видел их в таком количестве, и появляющихся с такой частотой — все дело в затянутой тягомотине…

Из этой истории могла бы получиться неплохая пятнадцатиминутная короткометражка о взаимоотношениях отца и дочки, можно было затронуть проблему лишнего человека, вместо этого зрители получили отвратительный по форме и содержанию бессвязный и нудный мыльный пузырь, который для красоты обвязан бантом якобы драматизма.

Смотреть ленту «Где-то» Софии Копполы рекомендуется как фон, чтобы скорее заснуть, ибо у разумного, энергичного и радующегося жизни человека происходящее на экране вызовет оправданную зевоту по причине того, что главный герой чрезмерно далек от зрителя, ему не удается найти контакт, поэтому в целом персонаж, как и сам фильм воспринимается чрезмерно холодно и с абсолютным безразличием.